英国皇家歌剧院制作的瓦格纳歌剧《女武神》高清影像，3月24日即将在上海OmS剧场迎来国内首映。

2018年9月-11月，英国皇家歌剧院再次演出了《尼伯龙根的指环》全部四个剧目，共开展了四轮演出。作为史诗巨制《尼伯龙根的指环》的第二部，瓦格纳的音乐永远像迷一样让人深陷其中，制造出众神的幻境。瓦格纳在音乐中探索众神人性的弱点，又歌颂德意志民族的英雄主义精神。

《女武神》即将降临上海，这份观演手册可以收藏一下哦~

有人戏称，若要用一句话概括《女武神》讲了个什么故事，那就是：“你不让我帮你儿子我就爱上你孙子”，这句听起来相当狗血的戏言其实帮我们快速理清了大致脉络。

这句话中的“你”指的是众神之王沃坦，“我”指的是女武神布伦希尔德，“儿子”指的是沃坦在人间的儿子齐格蒙德，“孙子”指的是《女武神》的续集《齐格弗里德》的主人公、齐格蒙德的遗腹子齐格弗里德。沃坦迫于妻子的压力，亲手介入让儿子齐格蒙德在决斗者失败，而试图帮助齐格蒙德的布伦希尔德因为违背沃坦的旨意受到惩罚，在后续故事中与齐格弗里德又发展出恩怨情仇。

布伦希尔德是一位女武神，亦是沃坦的女儿，在《女武神》中是线索性的人物，她承担了天界和凡间两大矛盾之间联通的作用，却也因为夹在两种伦理之间而备受煎熬。（详细的剧情，以及什么是女武神，请戳往期推送：北欧神话的坑不都是从《雷神》和瓦格纳跳进来的吗？）

当然，要想完整地放到瓦格纳史诗巨作的整个语境中理解《女武神》的故事，最好将全本《尼伯龙根的指环》的剧情简单梳理一遍。

因为流行文化的推广，使《女武神的骑行》广为人知，例如美国越战电影《现代启示录》便以此曲作为片中配乐。提到《女武神》，除了著名的第三幕间奏曲《女武神的骑行》之外，还有那些音乐段落是值得我们注意的？

在此介绍一个音乐术语，名叫主导动机（Leitmotiv），它指一个贯穿整部音乐作品的动机。动机是音乐语汇的短小构成，通常的长度在一到两个小节。

在音乐上，瓦格纳并非“主导动机”这一作曲技法的创造者，但他确实是这项技法在歌剧领域最成熟的使用者，其中最具代表性的当属《尼伯龙根的指环》。《尼伯龙根的指环》中“主导动机”被大量地使用，你听到的几乎每一个乐句都因此被赋予了象征义，这种象征义有具体的，剧中人物、人物行为基本都有自己的主导动机。

这种象征也有抽象的，主导动机还在此承担传递理念、表达思想的重任。在整部指环中，具有重要意义的主导动机有十余个，有这些主导动机衍生出的各类动机则有百余个。

了解了“主导动机”的存在之后，你或许在欣赏瓦格纳歌剧的时候不至于完全一脸懵，倘若有些耐心兴许能分辨出不同段落间主导动机的运用。我们以前奏曲为例：

四个多小时的歌剧之旅，将以这首三分钟的前奏曲作为启程。此处对应着是齐格蒙在丛林中被人追赶的剧情，瓦格纳为这段“追逐戏”设计的音乐极富画面感。大提琴和倍大提琴声部奏出一串由弱至强的音阶引出「暴风雨的动机」，表现出暴风雨来袭的氛围。之后配器的效果渐渐雄厚起来，音乐蓄至高点时低音管与定音鼓奏出ff（非常强）的巨响来，接着木管乐又吹出了「雷的力量」。

此外，剧中还有许多著名的唱段应当留意。齐格蒙的“追逐戏”以他闯入齐格林德的家中最为结束，此后两个人虽然接触时间不长，但已经深深爱上了对方。这首出现在第一幕第三场的咏叹调“冬天的风暴已经过去”（Winterstürme wichen dem Wonnemond）就是剧中歌唱爱情的一个最重要的唱段。旋律优美、标志性强，是深受男高音喜爱的一段旋律。

在这首咏叹调后，紧接着是齐格林德的咏叹调“你就是春天”（Du bist der Lenz），同样是延续对爱情的赞颂。

第三幕中的还有一个经典唱段更加为人所知，那便是沃坦与布伦希尔德的父女告别颂（Leb wohl, du kühnes, herrliches Kind!）。

威严的沃坦，在此时袒露出或许真诚的父爱。作为众神之神，他必须惩罚违抗命令的女武神布伦希尔德。但作为父亲，他却对女儿饱含深情。伴随着这段咏叹调，山顶火焰渐浓，逐渐将布伦希尔德包围。这团火焰也引出了后面的故事，齐格林德与齐格蒙的孩子齐格弗里德将闯过这层火焰，救出布伦希尔德，和她相爱，这才是整部指环中最大的悲剧之源。

2018年秋天这部巨制再度上演，其中第二部《女武神》通过高清影像项目直播。

著名歌剧导演基斯·华纳（Keith Warner）执导，英皇音乐总监安东尼奥·帕帕诺（Antonio Pappano）指挥，一众明星歌唱家倾情加盟，斯图尔特·斯凯尔顿（Stuart Skelton）和埃米莉·马吉（Emily Magee）都是大都会歌剧院、萨尔茨堡音乐节的瓦格纳歌剧常客，布伦希尔德扮演者尼娜·斯特默（Nina Stemme）更被认为是“当代最佳瓦格纳女高音”。

安东尼奥·帕帕诺与基斯·华纳

沃坦的自我发现和最终退位，是基思·华纳2005年为英国皇家歌剧院创作《尼伯龙根的指环》时的核心思想。第二幕中，沃坦的独白被设定在了出现在《女武神》前篇《莱茵河的黄金》中被遗弃的神庙之中，神庙显而易见的杂乱与破败展现了沃坦自身内心的衰落，预示了诸神黄昏的到来。在舞台设计方面，反复出现的意象以及视觉化的“主导动机”反映了瓦格纳的音乐主题，用以展现这位伟大作曲家最激进和最抒情的创作状态。

著名瓦格纳乐评人巴里·米灵顿（Barry Millington）在The Standard撰文称“安东尼奥·帕帕诺继续用他流畅的精彩指挥完成这一杰出的舞台演绎”，同时特别称赞主演妮娜·斯特默“诠释了面部表情与声线的种种情绪”，而出演沃坦的约翰·龙格伦则“巧妙地运用了精练而阳刚的声调”，二人在最后的父女离别场景中的表演“令人几乎难以不被感动”。