-Nightmare：通过Ser Ian 和一群超优秀的演员爱上莎翁

Yajun雅俊：正义被辱没，邪恶肆意横行——无章中自有因果可循，所谓“reason in madness”。血腥的搏斗，狂泻的暴雨，逼真场景在感官上向观众的情绪施压，造出悲剧气氛。表演基本靠老演员压阵，伊恩爷爷任性、诙谐、疯癫、淡漠、苍凉，把一个年迈君王从得意到失落，一个老父亲从霸道到追悔的转变过程演得丝丝入扣。

sommer：终于知道什么叫小剧场了，能亲身感受到李尔王的昏聩，衰老，绝望…老爷子太不容易了，80岁的人呀，4个小时呀，台词表演全程叫绝，舞台，人设，剧情也臻于完美。

JANE S. ：20181230电影资料馆。都是好演员。最后李尔王抱着考狄利亚沧桑、无助、沮丧的嚎叫让我心碎啊。埃德加颜好演技棒，美好的肉体我能玩好久🙈

冬九九：前面介绍里提到关于通过近距离观察父子父女之间的相处才能更深体会，于是看的过程真的让我换了视角去考虑衰老带来的脆弱感，我们哭着出生，就要承受生活之痛。

lansang：戏剧与电影的最大区别在于，你能感受到演员在舞台上的临场状态与现场爆发力，他们的表演是带呼吸感的。无疑NATIONAL THEATRE LIVE 系列电影给戏剧粉带来了最大的福音，比现场观众更能近距离感受演员表演的张力与细节。2018这版Ian Mckellen 演的KING LEAR简直无懈可击！年过80的甘道夫老爷子，每一个表情、动作、眼神、毛孔都在表演，凌驾于整个舞台，回头买一个老爷子手办供着，日常生活中感觉不知道怎么演戏了，拜拜老爷子立刻戏精上身～

desiderata：是一个300人的小剧院，Ian说想让观众能够近距离的看到演员，还在观众席中铺了一条通往舞台的走到。影片一开始就是分国土，演员说和最近的brexit很契合。Ian非常厉害了，也是近80了还能有这么完美的发挥。

Lauren：181230 资料馆.伊恩老爷爷也太厉害了 演得太好了 二女儿的表演也赞 Edgar也不错

你好大叔：“我不需要同情，我是一个正在工作的演员，谢天谢地我很享受它。辛苦也是我自己的事，不必担心我，我很好。”⬅️大意如此。Bravo！希望伊恩爷爷继续快乐地享受舞台。关于这版剧，个人觉得没有西蒙版好，主要是在配角和剧情上，但还是屡屡泪流满面，人间的大喜大悲啊…Edgar演员很棒，张弛有度。

Artemis：“I am a king, my lord, know you that?” 在这一版李尔王里，衰老成了一个重要的主题，就像Ian说的，他跟李尔王一样八十岁了，可以演出自己对衰老的感受。看到结尾又想起一篇旧文提到：“赞成考狄利亚死去还是赞成考狄利亚活着，这是人类戏剧一个非常非常重要的分水岭，这就是所谓中世纪和现代世纪的分水岭。”很多人认为喜剧通常不如悲剧深刻，或许是因为我们看到的很多喜剧如果按照现代的观念去发展，原本应该是悲剧。我们用现代的眼光去审视这样的喜剧，就会感到它虚假且不合时宜。2000L真雨辛苦Ian爷爷了。get到一个梗“Are you still hanging around？”

Atlach-Nacha：伊恩麦克莱恩真不愧是现世最伟大的莎剧演员之一，这版的李尔王仅凭老爷子一人的表演已足以五星！

岭读旅大：全男班。难忘。造型。形体。特别神奇的小姐一张歌舞伎般的大白脸，悄无声息的台步藏在膨胀的大裙子底下，变魔术般的转身。无解。难道是莎翁戏剧的另一派非遗？

Marx：第一部莎温的喜剧，很欢乐，演员们很可爱，演技爆表，有的人笑的用脚跺地板，有的人看的睡着了，有的人说是就当练练听力，我是看的津津有味的那个。另外，音乐很动人

留亦：环球全男班看完了，认认真真的喜剧呀，看得好开心。虽然是全男班，但反串的各位的表情动作都好到位，我觉得这个Olivia娇羞过NT的傻大姐。Orsino探索自己心意的小表情小动作给满分，还有Viola背一身锅宝宝委屈的段落，不管哪个版本都好好笑。 NT侧重了Malvolio的悲剧性，以及Olivia错许后的心意难平。环球呢，笑就完了。 对了，NT开场时提到在莎翁那个时代，戏剧中的女性角色，也是由男演员来演绎的，全男班另一层意义上的还原了呢。

冷蛋饼饼：好好看鸭！喜欢丑丑的小姐哈哈哈 2018年最后一部戏 在北京剧院结束 UCCA今年装修不排片了！生气 白买会员了！！

麦坦 ：只能用“绝世名伶”来形容演奥利维亚的马克·里朗斯，一颦一笑比女人还女人，小碎步走得跟女鬼似的...而他竟然是狼厅的男主。每分钟都有笑料，下半场几乎在全场爆笑。B站有，强烈推荐。

备刃兔：用性别反串的方式演出了一个互相欺瞒直至最后戏剧性的结尾爆发，全场笑到恨不得下巴脱臼，优秀的反串表演就该是这样，用演员的性别特质对角色本身的性格特征加以进一步的放大，自然又不做作，不像X茶的aunt那样令人恶心到想吐。另外，这部戏剧影像豆瓣页面的剧照全是屏摄是几个意思？？？？？？

zhongjiu_ ：看的过程中有一些时候觉得是一部荒诞喜剧，结束后和朋友们聊天时才知道原来是为了一个狂欢作乐的节日写的剧，这样它的其乐融融就好理解了。黑白剧社的改编挺精彩的，加了很多现代的梗在里面，喜剧效果就更突出了，演员们也都超赞的

白子木：莎翁经典，剧本、演员、编排、配乐，每一个环节的无可挑剔，才有如此震撼的效果，真好~

展颜：第一部萨翁，非常好！尤其女（男）主里朗斯神奇步姿，一秒马叔粉。不愧是最可爱的萨翁喜剧，也是个人影院史上最长篇。今天下午的卷福版哈姆雷特更长，220min。北京各种满座，差点跑去上海看，好在抢到了第一排的颈椎病治愈位。但不及这个得多～ 

阿龙杯柏滴M：戏精男神啊！！

灰灰：太精彩了，从头笑到尾，而且是能笑出声的那种，绝对超预期的体验。演员们的表演夸张而逗趣，情节设置巧妙，还有前后呼应的伏笔，还看到了一张熟面孔，漫威系列电影中神盾局的一位美女特工～

zyc：作为观众可以尽情欣赏孔雀开屏的美丽和其逗逼本质的讨喜；众人相聚一堂乱糟糟的滑稽剧也总能让人捧腹；当然喜剧人物还是过于扁平，也都是为了剧情而服务，不过那么漂亮的剧本和演绎足以让我将其称之为美好的一晚

塔纳之：咦，我居然没标吗？非常喜欢这一部了，我爱这一版的沙威和尚万强！！！归根结底也是这一部让我真正改变对基督教的看法并下定决心去了解一下相关知识，而且真的感染力超强啊，看到泪流满面

不渡舟：2019年第一天，看这部大哭一场

Rocky：首首好听，伟大的文本结出的同样伟大的果实

JANE S. ：正片100分，彩蛋120分！

akaRebel：前天在资料馆刷完 虽然小神马真滴很努力地在投入了 但唱腔实在跳戏 尾音收得不能再骚 四位冉阿让同唱bring him home 我都可以呢 Colm爷爷的黑西装黑衬衣真的真的太帅了 最后原作曲家出来的时候特别感动 三十年经久不衰的经典由此缔造 真正的legend 人间没有什么值不值得 关关难过关关过罢了 there’s a life about to start when tomorrow comes!

C.J：依旧让人热血沸腾，让人热泪盈眶！老中青三代卡司同台，精彩且难忘。

sonoko：第一个音符出来的时候眼泪就涨在眼眶中了，胸口也开始发堵，几乎持续了整场。虽然不是现场版，但真的真的是我看过的所有演出中最好的，也许跟银幕足够大音响足够大有关。

水青：大悲的舞台设计非常出彩，由于乐队和红白蓝合唱方阵已经占据了舞台的大半位置，实际上演员可以使用的舞台面积非常有限，演出时最多也只能站两排。舞美装置受此限制也无法更换，因此场景感营造要靠灯光和演员的服饰以及三块大屏幕配合，而演员的表演也非常重要。例如芳汀之死，大屏幕和灯光营造氛围，而演员感情充沛的表演才是最具有感染力。场景里最精彩的一幕是街垒战，陡然下降的灯架不仅带来了战斗开始前的紧迫感，更是将舞台空间进行延伸将街垒概念化。三块屏幕的运用也十分巧妙，不仅可以用作背景营造，播放电影片段过渡剧情，还能展现人物间情感纠葛，例如珂赛特、爱潘妮和马吕思修罗场。最后各剧组同台，主创登台都属于常规操作，让人惊讶的是那群19岁以下的孩子们，他们高唱着进场时，的确代表着大悲的未来与传承。

Jasmine：我和身边的一个妹子两个人从头哭到尾……太好哭太震撼了，虽然某偶像歌手的唱功被吊打，但舞美真是绝了。

HarperDie：把1985年首演阵容请来，历代优秀演员参与其中，数百卡司镇台的超大阵仗，诚意满满。Alfie的冉·阿让、Norm的沙威太出色，两人的对唱桥段简直就是音乐剧AK47。印象最深的则是Samantha的艾潘妮，虽命途苦涩，但特别洒脱。小乔的流行唱腔，还给配了个花腔女高音的珂赛特，怎么看都像在欺负小孩子。所以还是让孩子远离这是非，好好回去做流行icon吧。

只是一只小猫咪：有幸“现场”看了25周年的音乐会，特别震撼，尤其是最后几代冉阿让同台，出台首演剧组的表演，真的让我感受到名著和音乐结合起来的巨大魅力。最后新老几代冉阿让登台合唱《let him go》，全场观众情不自禁地欢呼鼓掌起来，哪怕我们并不真正坐在当时的台下，而这只是2010年的录像，我可以说这是因为——真正优秀的作品，总是拥有击穿时间地域文化直达人心的力量的

夹缝：果然之前没标记。 take my hand, i lead you to salvation. all your grief, at last at last behind you. 这是用来告别一年的最好歌声。 20181230晚于电影资料馆，期待现场。

Hormin：虽然现代一派对十九世纪文学传统大加挞伐，可不得不承认的是，人的天性就是易于迷恋这些「陈旧」的悲喜桥段所触发的激情。音乐正是在承载这激情之流、直抵心灵天地——Les Miserables的旋律即使已经传唱二十五年，可被击中的刹那，还是难免喃喃自呓：“美妙，太美妙了！”

SundanceKid：冉阿让和沙威的对唱真的非常精彩了，当然感动和震撼的地方非常多。最厉害的不光是25周年这四大冉阿让的集体高唱、对于创作人的致敬，还有学生出现代表的未来传承，这才是一个伟大艺术该有的样子。

lydIA：Lord on high, hear me pray.看到他的蓝眼睛听到温柔虔诚的这一句，我眼泪憋不住了。

Athumani：这样的改编作品，果然是越看越惊异原著的伟大。沙威的强势正派和爱波宁的卑微惊艳出乎我的意料，但细细琢磨，这些人物背后的阐释空间本身就足够大。同理，德纳第夫妇背后的阐释空间似乎更言之难尽。革命风暴果然是泥沙俱下，幸存者马吕斯作为某种意义上的悲剧人物，却必须要获得幸福——所以才会选择模样近乎傻白甜的演员来成就珂赛特吧？最后，说句题外话——2012年拍的那版电影我看过，忘记哪个版本的歌剧录像我也看过，而歌剧中的曲目我听了不下14年，Drink with Me，Do You Hear the People Sing这些唱段差不多张嘴即来……但是，但是，似乎都不及这次观看来得震撼。当然，这与近期的心境也有关系——那就正好以此作为我自己对2018年的落幕回忆。

yukiachen：不瞒你们说，普契尼的歌剧剧情常常让我有一种emmmm的感觉。。。当然乔治乌是美的，剧情冲突和音乐渲染很棒

番茄长颈鹿：2018.12.23.中间剧场. ROH录播.又对歌剧重拾兴趣了，我可能相较于欢喜冤家/魔法童话还是更喜欢悲剧内核的故事吧。为了艺术为了爱，Flora Tosca，女人在哪个时代的主流叙事里都是权力上层男性把玩的物件，都可操控可牺牲，眼里只有爱情并无其他人生意义的物种罢了。

Lyons：2018.12.23@中间影院，ROH2018版，第一次看号称diva试金石的歌剧，女主应该是驾轻就熟了，貌似参与了多次录制版，为艺术为爱情还是那么好听，初次演Scarpia的反派还是挺出挑的，装扮、眼神和歌声都足够恶人范儿，复古宏大的场景和装扮看起来应该挺烧钱

Sara想退休：半个月看了两场Tosca，感受差距很大，看着意大利歌剧院的版本差点以为自己不喜欢看歌剧了，ROF版本重新意识到没那回事…… 上周意大利歌剧院版本的全景实体演出比起Nt live的ROF放映版本可以说全面落败，除了著名唱段:Vissi d'arte （为艺术，为爱情）还能听，大部分几乎都不值得那么贵的票价，相当后悔买那场了，本来是抱着意大利原版会比英国人唱的意大利语要好的期望去的。 ROF的歌剧现在看了几个都唱的很过硬，三位主演的唱功绝对优美动听又过硬，虽然主角长得有点不够好看，意大利语说的一听就是外国人版本，但戏演的都相当到位，串场访谈加分，这版本的scarpia是相当有魅力的反派了，Nt live是挖坑系列，以后要去皇家歌剧院看戏。