早就舔屏过麦叔斯蒂芬·麦克雷（Steven McRae）的人体力学美照，甚至已经推过和他parallel的澳洲双子星亚历山大·坎贝尔（Alexander Campbell）澳洲男孩飘洋过海逐梦芭蕾当上英皇首席，然而现场君竟然还没有专门写一篇麦克雷这怎么可以呢？

前几天又在ins惊艳了一把

17岁斩获洛桑金牌，拿奖学金进皇家芭蕾学院，23岁升舞团首席。从澳大利亚悉尼飘洋过海来到伦敦成长为众人瞩目的芭蕾明星，斯蒂芬·麦克雷的成长历程既可谓顺风顺水，又是建立在高强度的密集训练上的。

麦克雷不止一次在采访中谈到芭蕾舞演员训练的强度之高，并抱怨舞者缺少像职业运动员一样的身体恢复间歇，因为一周六天一天十二小时的训练周期逼迫舞者不停地鞭策自己。他表示如果自己未来当上舞团总监，一定要更注重手下舞者的训练恢复状况。然而麦克雷自己的训练态度是有目共睹的，从社交网络po照的画风可以看出他天天都在晒训练，哪怕不在排练厅也能随时随地开练。这真是典型的学霸抱怨作业太多！

麦克雷在个人社交网络和媒体采访中建立起的“工作狂”人设深入人心，再加上他标志性的一头红发，在英皇一众首席舞者当中算是曝光度知名度较高的了——但最重要的显然还是出众的业务能力，频频在重磅制作中C位出演，无论是《罗密欧与朱丽叶》里的罗密欧、《舞姬》里的索罗尔、还是《弗兰肯斯坦》里的怪物都给人留下了深刻的印象。

“我认为在舞蹈世界中，如果你继续推动和发展自己，就没有舒适区这样的东西，”麦克雷这样说道，“我们每年都不会演出相同的芭蕾舞剧，所以即使在同一个舞团也总是让人感觉很新。”

麦克雷经历过一次大伤，20岁时他的跟腱受伤，一度被认为告别舞蹈生涯甚至从此跛足，但最后奇迹眷顾了他。因此麦克雷认为他比任何人都知道身体健康对一名舞者有多么重要，同时也更知道残酷的训练本就是这个行业必须付出的代价。

“我的剧目极其之多；我参与了很多技术要求很高的作品，大部分都是抽象的。但是在皇家芭蕾舞团，我们也做了很多戏剧性的作品，比如《罗密欧和朱丽叶》，《梅耶林》，《弗兰肯斯坦》，这促使并要求你在舞台上的3小时里成为一个完全不同的人”，麦克雷谈及他对芭蕾的艺术理解，“我喜欢这些部分，我喜欢利用艺术形式的戏剧性一面，让人们以某种方式感受动作。舞者或芭蕾舞的作用是让观众在一段时间内远离生活。人们希望沉浸到他们正在观看的演出中，作为一名艺术家，应当在舞台上创造一个使他们能够做到这一点的角色。”

“我仍然对古典芭蕾舞蹈感兴趣，它们是芭蕾艺术的基础。我们很荣幸能够在皇家歌剧院，在这里，我们的作品不是二维的：如果你是《天鹅湖》的王子，你仍然是一个人，而不是一个人造的生物；此外，它还与观众有关，如果人们认为你是一个人而不是想象的王子，那么他们就会从中获得一些东西。”

与萨拉·兰姆共舞罗朱

“角色来自生活，我们不接受任何表演课程。我们只是从自身挖掘关于脆弱、不安、惊恐、天真等的经历，所以我觉得艺术家随着年龄的增长会变得更好。我现在演绎罗密欧的方式与我十年前的表现方式截然不同，这仍然让我感兴趣！每次我演绎一个角色，我都会发现自己变成了一个人，所以我可以进一步发展这个角色。现在我有两个孩子，这也改变了我对生活的看法。当芭蕾舞中有一个非常动人或令人沮丧的场景时，我总是将它与我的孩子联系起来，它带来了前所未有的原始情感。”

说到麦叔和他的两个孩子，“儿女双全家庭美满”可以说是他的另一大“人设”了，毕竟现场君在查资料时竟然在某房产网站（介绍芭蕾明星一家人在我小区的日常生活？？）看到了采访麦叔的文。麦克雷和妻子Elizabeth Harrod是年少求学时期在皇家芭蕾舞学院认识的，二人称得上青梅竹马了。在ins上亦是时常化身晒娃狂魔！夫妻俩的第三个孩子也将在今夏出生，妥妥的美满一家。

有趣的是，麦克雷还有一项经常被提到的标签，是他与汽车的不解之缘。老爸是赛车手，自小耳濡目染，要不是当了芭蕾舞演员没准就子承父业成赛车手了。尽管放弃了赛车之路，麦克雷坦言赛车的兴趣依然不减。

“赛车运动是我生活中最大的灵感来源，这对芭蕾舞演员而言可能听起来很奇怪。我的父亲参加是职业赛车运动员，我们谈到过飙车和跳舞之间的比较。赛车运动需要很多技巧，而不仅仅是快速前进。赛车手将他们的一生奉献给他们的激情，而芭蕾舞也是如此。要在职业生涯中获得很多成就，你必须给予这么多！而这一切都与肾上腺素有关。在幕布上升之前，我感觉和踩下油门前的赛车一样。”

“演出结束后，许多人在舞台上说：‘我们对芭蕾舞一无所知，我们没有兴趣，但我们在Instagram上关注了你，决定来观看表演。现在我们喜欢芭蕾舞，我们很喜欢。’当我听到这个，我很兴奋！Ins给你一种控制感，你可以用你喜欢的照片描绘自己。芭蕾舞剧关乎‘舞台上你是是谁’，但在Instagram的帮助下，你可以表明‘你是谁’”。

舞者拥有令人难以置信的强大身体，重要的是要描绘出打破陈规定型观念。人们认为你只是穿上漂亮的服装，在舞台上翩翩起舞。根本不是那样的。我们既是运动员又是艺术家，这是一个棘手的平衡。

我把自己的身体当成一件艺术品，但更像是一种乐器。我可以调整它并对其进行调整，并让身体做我需要做的事情。

今年3月，英皇再度上演利亚姆·斯卡利特（Liam Scarlett）编舞的《弗兰肯斯坦》，新现场即将引进2016年首演版的高清影像。由首席舞者费代里科·博内利饰演敏感疯魔的维克多，史蒂文·麦克雷饰演强大可怕的怪物，纯洁善良的伊丽莎白则由劳拉·莫雷拉饰演。这部极具戏剧冲突的舞剧，对于演员的表演提出了极高的要求，这一组卡司的演出可谓是无懈可击的。其中，史蒂文·麦克雷的怪物已经成为他的标志性角色之一。

作为英国皇家芭蕾舞团的驻团艺术家，利亚姆·斯卡利特创作了大量的作品。2016年，三十岁的他创作了自己在英皇的第一部全长芭蕾舞剧《弗兰肯斯坦》，罗威尔·利伯曼创作了充满毁灭性的音乐，约翰·麦克法兰设计出令人毛骨悚然的舞台。极具表现力和戏剧性的舞蹈，获得了观众和评论的一致肯定，《泰晤士报》、《每日快报》、《舞台报》均给出四星推荐。

眼下，ROH版《弗兰肯斯坦》已经确定参加今年的北京国际电影节

上海地区也将在四月迎来首映哦

密切关注排期不要走丢