作为一个戏剧大国，用“多如牛毛”来形容英国剧团的数量一点也不过份。但是能够一年当中有两部作品入选爱丁堡国际艺术节的，史上也只有“消失点剧团”（Vanishing Point）这一家了！

来自格拉斯哥的这家新锐剧团，以关注社会问题著称，今年有《摧毁》和《我心深处》两部作品登上2016爱丁堡国际艺术节舞台，一时引来无数关注。本月即将在国内上演的《明天》，可谓他们的扛鼎之作，这部以“一分钟年华老去”为独特视角的作品，聚焦青年与老年的时光跨越，既残酷又温暖，直抵人心，不容错过。

《明天》（Tomorrow）是消失点剧团（Vanishing Point Theatre） 2014年的新作，于今年爱丁堡戏剧节期间重演，场场火爆。尽管主创剧团从没有为自己的艺术风格作明确界定，也没有宣称《明天》隶属于哪一种戏剧流派类型，但在观演的两小时里，分明感受着舞台上的冰冷灰色慢慢流过身体每一处。这是一部极富直面勇气的作品。它向你提出问题，并且领你层层深入问题的真相。纵使隔着文化和语言的屏障，你仍然能够感应到它身上散发的黑暗力量。

《明天》问的是我们老去后怎么办的问题。它提问的方式很独特：乔治，一个二十多岁的青年人，刚刚得知自己做了爸爸，正匆匆赶往医院看望女儿和妻子苏珊，却被一个佝偻得看不见面容的老人纠缠住了。几经摆脱，来到医院，乔治发现妻子不知所踪，一位护士拿来一副奇怪的橡胶头套让他戴上。随着厚厚的头套慢慢滑下，逐渐显露的是一张布满褶皱的丑陋老人的脸。乔治奋力挣扎，护士脱下了他的西装，为他穿上老人院的病号服。乔治低头，发现原本和西装所配的红色领带还在，他想起刚才路遇的那个奇怪老人衣领上那条肮脏褪色的领带，它们很可能是同一件东西。就这样他瞬间步入了老年。面具掩藏下是一颗年轻并渴望逃离的心，却始终无法冲破衰老、恐慌无助的现实困境。在这样一个世界里，神话和想象皆被巨大的现实所淹没——我们出生，活着，死去。

这是《明天》领我们直面问题的方式：在叙述故事之余，它更强调舞台上各种元素的质感，关照它们与观众感官体验之间的联系。同时，观众的感官浸没所产生的情绪，又将加深他们对故事内容和主题的理解。这一过程发生于细微，并且环环相扣，它要求演创者对演出的每一方面精准把握，保证所用元素的调性、节奏、风格、气息都高度呼应和统一，并且能对观众产生精准适度的刺激。仿人皮面具在真实生活中是失真的，然而它出现在《明天》的舞台上，出现在关于衰老的主题中，却反映了一种本质真实。面具的狰狞，对应着衰老的暴戾。衰老的暴戾，又源于人心的不甘和恐惧。

消失点剧团的作品善于把握独特的戏剧语言阐述主题。在《明天》一剧中，那些惟妙惟肖的橡胶面具便是衰老的巧妙隐喻，我们无法抹平时间留下的刻痕，剩下的只有心余力的无奈与哀叹。所以，当我们还未老去的时候，该做什么；当我们老去的时候，该怎么办？

2016年11.11-12

北京天桥艺术中心

2016年11.17-18

上海白玉兰剧场

聚焦青年与老年的时光跨越

直抵人心，不容错过。