我通过大学4年的课程，学习了解了一些艺术创作的方式，手法，理论。同时在不断的学习，创作的过程中，找寻自己的一种创作手段。来到韩国后，上课的方式有了很多的不同，也认识了更多的老师和同学，他们也给予了我很多建议和意见，自己也有了更多的想法。我也在通过新的作品的创作，找寻属于自己的创作方式，方法。在不断地学习的过程中，更加深入的了解，探讨创作的方式，内容。

目前读韩国国立首尔科技大学，造型艺术学院。我们学校现在的课程，多数是以自主选择来上的，学期开学前，上网选课，同一个班上课的同学方向各不同，有绘画，影像，装置。而且研究生的课程也和本科有些不同，本科课程，很多时候是老师给我们一个大的方向或主题，然后大家选用自己喜欢或者感兴趣的方式进行创作，而研究生的课程，老师从来不会约束我们，更多是看自己想做什么，自己关心什么，用什么样的方式去表达。课堂上更多时候，是自己阐述自己的作品，而后大家进行讨论，老师提出建议为主，更多的还是靠自己的一种自觉性吧。

我觉得很庆幸的是我遇到了最好的老师和可爱同学们。大家都说我们12级是最有爱的一届，师生的关系更像是朋友，在和他们一起学习的过程中，我觉得他们教会了我思考的方式，并不是说强制性的给我灌输一些知识。做作品时和同学老师们探讨的过程中，也学习到了分析作品，创作作品的一些方法。

韩国的艺术氛围很浓郁，大到国立的大型美术馆，小到一间小画廊，每天都可以看到很多展览。同时也有更多的参展机会。大小画廊，都是可以进行申请的，只要你的作品够优秀，就可以得到展出的机会，而且画廊，美术馆还会给你相应的经费。这样的机会多了，大家的创作热情也多了～韩国经常会有一些艺术工作坊，以及分享会，还有一些讨论会。讨论会还会邀请一些艺术家，艺术评论家一起，对于某些作品，或者书籍等进行讨论。

你们很幸运也来到了实验艺术这个大家庭，这是一个有爱的地方。平时没事的时候，要多看展览，多了解一些艺术家，扩展自己的知识，看的多了，自然就想的多了，有了想法，当然就更容易做创作啦～还有，平时多跟同学，老师沟通。

 现在就读于Chelsea Collage of Art and Design，专业是fine art。跟实验艺术有很多联系吧，现在的学习其实就是延续本科的研究方向继续深入，还是以艺术创作为主。

有不太一样的理解，实验艺术是一个没有过多设限的专业，可以关于任何领域，同时模糊了不同专业之间的界线。实验艺术所教授的东西不仅仅是当代艺术创作的技术，更多的是训练我们从不同的角度思考问题。这样的方式让学生不会受限于某一种领域的固有思维，并且能够主动尝试陌生的事物，从而创造更有意思的东西。对于社会来说，实验艺术的学生更像是一个开发者，通过跨专业的思维找到不同的职业和领域更多的可能性，而这个也是很多公司或者职业想要摆脱过度商业化所需要的东西。

对于我来说，最大的收获可能是我树立了一个属于自己的价值观和世界观。看待任何事物都不会太绝对，内心对于不同事物的接受程度也放得特别开。

挺多的，在英国艺术就是日常生活的一部分，从一两岁的小孩到六七十岁的老年人都保持着对艺术的尊重与好奇。例如可以在美术馆内看到一个老爷爷拿着本子在临摹关于异装癖，同性恋的当代艺术创作。而且，英国是不同职业，年龄的人都可能成为艺术展览的观众，但是在中国，可能一个展览的观众就是那一小部分学艺术或者做相关行业的人。

好好享受，然后，自己喜欢什么，不要犹豫，勇敢去做去尝试。

最大的收获应该是被尊重个性吧，还有个人思维与创作的培养。我认为我们系的老师都很看重中这两点。

在美国不同学校还是不太一样的，甚至在我的学校每个系也不一样。就我现在的系来说，我觉得很好的是师资以及一些强制性的理论的课程和critique课。相比之下，当年在实验艺术系是较少的，更多的是实践，自己埋头做。但我个人更喜欢以前的环境，现在的系还是很多规则限制的。

明白了什么是自己不想要的生活，找到了自己的工作方式。

想清楚自己想要什么，不想要什么，多读书。