萨姆·沃辛顿
1976年8月2日,狮子座
萨姆·沃辛顿是典型的澳大利亚野小子,最爱足球和冲浪。“别人7岁的时候脑袋里大都想着在自家后院野餐什么的,我7岁的时候认为自己是一辆救火车。”
17岁时,在发电厂当工人的父亲给了他100美元、一张去海边城市凯恩斯的单程车票和一句指导思想:走你自己的。萨姆·沃辛顿一路“漂”到悉尼,当泥瓦匠赚取生活费,两年后被澳洲国立戏剧艺术学院录取。
评价最初的演艺事业,他认为自己拍了一系列无聊的片子,“那时候我脑子里整天都是‘哦,这是份不错的工作,合作的女演员看上去很漂亮,加把劲’。诸如此类的废话充斥着我的20年代。
2004年,他参演的一部独立电影《生命翻筋斗》,卷走了当年澳大利亚电影协会的13项大奖,巨大的荣誉,让奔三的沃辛顿认真了起来。他卖掉了家里的所有东西,只为自己留下英国的作家WilliamGolding的《蝇王》,开着一辆破旧丰田凯美瑞重建自己的生活。
2007年,沃辛顿与大导演詹姆斯·卡梅隆相识于一次“盲目的试镜”。他出现在屋子里,对着镜头念了几句台词便离开了,还大放厥辞:“你们有些什么东西?这份工作是不是能让我学习到点东西?我才不管是否得到这个角色呢。”“《阿凡达》需要的是一个适合它的男主角。这部亿万美元的片子从头到尾,每一个镜头讲的都是一个名叫Jake的小子的旅程。Jake的人选对全片起到决定性的作用。”卡梅隆看了数百名演员,沃辛顿只用试镜时的一句“Uh huh。”抓住了卡梅隆,“他是那种旧式学校里的野孩子,这就是《阿凡达》需要的。”
他们同是狮子座,彼此非常认可。沃辛顿戏言,卡梅隆之所以力挺他,完全是因为“阶级友情”。“他以前是卡车司机,我是砌砖工。我俩有着相似的成长背景。”
成名前后的沃辛顿,都穿着乏味的黑T恤蓝牛仔裤,脚蹬一双磨损到不行的大头靴。身在好莱坞,他觉得自己格格不入:“我仍是个脾气暴躁的人,我正在学习如何控制自己的情绪。”不过,卡梅隆就欣赏他的“格格不入”:“他是自恋的反面,他不玩好莱坞的那一套,他到这里来不是呼朋唤友的……萨姆最难得的是,他不像其他演员有双重标准:‘我拍这部片子是为赚钱,拍那一部是为了艺术。’他拍的所有片子都是为了艺术。”
只是,《诸神之战》不是《阿凡达》,特效不是特长,被讽刺打着3D招牌,“只有字幕是3D的。”《阿凡达》之后,沃辛顿接拍了奇幻动作大片《诸神之战》。该片翻拍自1981年的同名动作片,开拍前,制片方曾为扮演宙斯之子珀尔修斯的人选头疼不已,“我们面试了很多20岁左右高高瘦瘦的年轻人,我们很疑惑,这些小子能挥得动剑么?能跳得上马么?”当时,沃辛顿刚刚结束《终结者2018》和《阿凡达》的拍摄,“个子不高,块头不小的他看上去挥剑驾驭飞马都没问题!”
不过,拍过《阿凡达》这样超级制作的沃辛顿,对《诸神之战》的特技频频发表意见:“他们得在绿幕前面做一只大蝎子,或者穿着特效服的特型演员扮演蝎子,这样我才能表演打它的动作……拍《阿凡达》让我学到你需要一些道具做反应,你不可能只面对一只乒乓球做表演。当确实有东西存在时,你从身体到内心的反应都是不同的。”
休·杰克曼
1968年10月12日,天秤座
“金刚狼”休·杰克曼身高一米九,是《人物》杂志2008年全球最性感男人。对此,乔治·克鲁尼很不服气,“乔治·克鲁尼打电话来质问,凭什么我是最性感的男人?当然,给我打电话时克鲁尼喝多了。我的妻子则说:‘早几年我就这么说了!’但她后来问我,‘为什么得奖的不是布拉德·皮特呢?’”
唱歌、跳舞、弹钢琴、吉他、拉小提琴、打高尔夫球、风浪板、煮菜、练瑜伽……这个外表很Man的男人兴趣广泛,大学主修新闻学,之后进入西澳演艺学院。在澳大利亚拍摄电视剧《科瑞丽》时,他结识了大他13岁的黛博拉·李·佛尼斯,十几年来恩爱如昔。黛博拉·李·佛尼斯也是澳大利亚人,妮可·基德曼的好朋友。所以,日后休·杰克曼和妮可拍摄澳大利亚班底的电影《澳洲乱世情》时,黛博拉对他们的吻戏非常放心。
休·杰克曼夫妇于1996年收养了他们的第一个儿子,取名为奥斯卡,这其中透露着休·杰克曼对表演的野心,当时他在澳大利亚已经声誉鹊起。1998年,他被电影《日落大道》的导演带到英国发展,后来又去到好莱坞,以新人之姿接拍了《X战警》。
当被问到在美国拍戏和在澳洲拍戏有什么不同时,他自嘲说:“就看预告片里我出现的有多少。”
休·杰克曼是个居家的好男人,唯一的“负面新闻”是结婚十几年来仍旧Gay闻不断。他和同性好友约翰·帕拉摩戴同款对戒,一起海边裸泳,放荡不羁。“我不是Gay,我很高兴作此否认,否认同志一点也不羞耻,因为根本没有什么好羞耻的。在美国,性取向的问题经常被拿来讨论,在澳大利亚,这并不是一个大问题。”
罗素·克劳
1964年4月7日,白羊座
角斗士》的导演雷德利·斯科特,是在1992年的《无发无天》中认识罗素·克劳的,“我当时觉得他是一只野兽。之后当我见到他本人的时候,我发现他很聪明,头脑很清醒。”
那时罗素·克劳28岁,莎朗·斯通看过该片后,曾希望邀请克劳出演由自己制片的电影《致命快感》。好莱坞则称他为“马龙·白兰度的后朋克版”。《无发无天》在澳大利亚获得了多项大奖,角色和机遇不断向克劳涌来。2000年,他和雷德利·斯科特合作的大片《角斗士》有近2亿美元票房,电影获得成功最终被解释为“罗素·克劳的权威英雄气质”。
但,克劳不爱洛杉矶,“只有澳洲被巨浪淹没、欧洲被瘟疫笼罩、非洲被火星人入侵,我才会在洛杉矶安家。”当他和美国甜姐梅格·瑞恩分手时,曾这样解释:“我的生活不在好莱坞。我无法忍受常年离家在外;而梅格的家在好莱坞。”
之后,克劳回到自家农场,“天天围栅栏,看管农场里的200头牛,这就是我的生活。”2003年4月,他娶了从小青梅竹马的Danielle Spencer。婚礼上,硬汉几度落泪,朋友说:“他外在是个粗汉子,其实心很软。”
这几年,克劳安于家庭生活,拍片不多。他与雷德利·斯科特合作的《罗宾汉》将在今年上映。
凯特·布兰切特
1969年5月14日,金牛座
凯特·布兰切特学戏剧出身。从澳大利亚国立艺术戏剧学校毕业后,出演莎士比亚剧居多。毕业第一年就因《卡夫卡之舞》中的精彩表演获得了悉尼戏剧评论委员会颁发的“最佳新人奖”。
印度裔导演谢加·凯普尔拍摄《伊丽莎白》,却考虑让澳大利亚的演员来担纲,最早想到的是妮可·基德曼。但在悉尼看了一场凯特的表演后,他决定要用这个新人。凯特有点不自信:“我当时的感觉就是,这位世人皆知的英国女王似乎很难由我这样一个澳大利亚人来诠释到完美的地步。”
事实证明谢加·凯普尔的决定是正确的。1999年,《伊丽莎白》为凯特·布兰切特赢得了奥斯卡的第一个提名;籍由此片,她第一次登上《名利场》杂志的群星封面,开始了一帆风顺的好莱坞之旅。
凯特先后获得过5次奥斯卡提名,大都饰演历史真实人物。2004年的《飞行家》中,她扮演的凯瑟琳·赫本为她赢得了最佳女配角的小金人。《W》杂志在2007年的专访中,将凯特称为“好莱坞众望所归的女演员”。采访中,凯特回味了到好莱坞闯荡的日子,格格不入的异乡感受,令表演成为她最在乎的东西:“我不属于那个世界。我观察那个地方,但那里有很多其他的东西值得思考。”“我是狂热爱着布景的那种动物。”
2009年,凯特被视作澳大利亚的骄傲,和妮可·基德曼、罗素·克劳以及杰弗里·拉什一起被印上了澳大利亚的邮票:“这四位演员的表现折服了包括澳大利亚人在内的全世界观众,他们也都获得了奥斯卡这项电影界最高奖项的认可,作为澳大利亚的英雄,将他们的头像印上邮票是当之无愧的。”
听到这个消息后,凯特开玩笑说:“我会被数以百万计的澳大利亚人舔。我都等不及了。”同年,凯特在好莱坞星光大道上留下了自己的手印和脚印,成为星光大道的第2376颗星。从1997年结婚后,凯特就和剧作家丈夫安德鲁·阿普顿共度幸福的生活,两人有3个孩子。“当我老公一过40岁,我就很紧张。他需不需要去做健康检查,要不要去看牙医,甚至一点小感冒我都关心得不得了。”如今,两人常住在澳大利亚的HuntersHill。2007年1月,布兰切特和丈夫与澳大利亚的悉尼剧院签订了3年的合约,担任艺术总监。
今年3月底,妮可·基德曼看中了悉尼的隐秘豪宅,价值1200万美元,是一幢1858年的砖石旧宅,拥有5间卧室、5间浴室——这房子距离凯特·布兰切特的宅子只相隔3个门牌而已。两人将要做邻居了!
妮可·基德曼 & 娜奥米·沃兹
澳大利亚姐妹花
1967年6月20日,双子座/1968年9月28日,天秤座
她们在澳大利亚的时候就相识,曾经一起面试,一起拼出租车回家。两人在1991年合作过一部电影《Flirting》,妮可·基德曼是女主角,而娜奥米·沃兹却沦为陪衬。同年,娜奥米还和罗素·克劳拍摄了一部澳大利亚电视短剧,未引起关注。
随后,妮可·基德曼认识了汤姆·克鲁斯,两人成为好莱坞热捧的金童玉女。妮可帮着娜奥米来到好莱坞,娜奥米也为妮可、汤姆照看过孩子。妮可在红地毯上风光无限,1995年的《不惜一切》,令她获得了金球奖最佳女主角,随后她在一系列好莱坞商业片中露脸。娜奥米却很惨,一直在好莱坞演些无足轻重的角色,拍拍电视剧集。
低谷中,娜奥米没有羡慕嫉妒恨,“妮可的成功激励着我,我失去信心的时候,妮可就会来到我的身边,为我打气。”2001年,娜奥米终于时来运转,出演了大卫·林奇的《穆赫兰道》,第一次担纲大银幕作品的主角。她饰演的精神分裂者,配上大卫·林奇的诡异风格,一上映,立即好评如潮。就在这一年,妮可与汤姆·克鲁斯结束了长达10年的婚姻。身为最好的姐妹,娜奥米第一时间陪伴在妮可的身边。
此后,姐妹花都开始登上事业巅峰。妮可·基德曼凭借《红磨坊》、《小岛惊魂》奠定了好莱坞一线女星的地位,随后的《时时刻刻》更是让妮可·基德曼拿到了奥斯卡影后。2004年,娜奥米凭借《21克》获得了奥斯卡提名,终于有了挑片的资格,出演了《金刚》这样的卖座大片。
梅尔·吉普森
1956年1月3日,摩羯座
提起梅尔·吉普森,也许人们首先会想起这一幕:威廉·华莱士躺在行刑凳上,被刽子手用钩子剖腹,他不屈不饶,怒目圆睁,大喊一声:Freedom!那时苏菲·玛索正年轻,当她饰演的王妃和观众一起被这英雄的怒吼感动到落泪时,好莱坞也听见了梅尔·吉普森作为导演的雄心壮志。
1995年由梅尔·吉普森自导自演的《勇敢的心》,获得10项奥斯卡奖提名,最终捧走了最佳影片、最佳导演、最佳摄影等5项大奖。这些非演员类别的小金人,将他和别的从澳大利亚赶到好莱坞、只为吃一口演员饭的明星们,拉开了距离。
梅尔·吉普森出生于美国纽约,12岁时全家迁回澳大利亚,他在那里读完戏剧艺术学院,还结了婚,演艺事业也起步于澳洲。
他能成功闯荡好莱坞,受益于澳大利亚导演彼得·威尔。1981、1982年,正是这位澳洲同乡慧眼选中他主演了《加里波底》和《危情年代》,这两部影片在商业上获得了巨大的成功,使吉普森受到了美国影坛的赏识。
凭着《致命武器》和《疯狂的麦克斯》系列,吉普森在美国走红。不过他不改澳洲“农村嗜好”,当年在悉尼郊外他有一个占地800英亩的农场,养了几千只羊,还有几百只牛和两头驴,他两度放自己长假,一次一整年,一次18个月,离开好莱坞回农场修整,成为媒体的笑柄。
1992年吉普森自组工作室,当制片人,也当导演,导演处女作是《无脸的男人》,第二部才是《勇敢的心》。他喜欢拍摄背景宏大或是富有传奇色彩的影片,倾心于苏格兰民族英雄、耶稣受难、玛雅文明这种重型题材——这位来自澳大利亚的男人,做演员,走硬派路线,当导演,则是硬派导演。
吉普森曾和妮可·基德曼、罗素·克劳一起被称为“好莱坞澳洲帮铁三角”,他们驻扎在好莱坞,像同乡会一样,有时迎来有时送走家乡的孩子们。
2000年,21岁的希斯·莱杰来了。他在《爱国者》里演吉普森的儿子,两人和英军浴血作战。制片人戴夫林说:“希斯与吉普森的特质有相通之处,两人在银幕上的父子关系很可信。回顾吉普森的早期电影,就会发现即使他当时非常年轻,也不会表现出孩子气,希斯·莱杰也是如此。”吉普森则说:“我喜欢这孩子。”2008年,希斯去世,最先发表哀悼声明的就是吉普森:“我对希斯·莱杰的演艺事业发展充满期望,想不到他在事业起飞之际就英年早逝,真的是悲惨的损失。”
2009年,另一位澳洲同乡萨姆·沃辛顿成为好莱坞超红新星。萨姆从小就崇拜吉普森,最喜欢的5部电影中,有3部是由这位身兼导演、制片人和演员的大明星主演的。2009年,《疯狂的麦克斯4》曾有意邀请萨姆·沃辛顿主演,吉普森当年就是凭这部系列电影走红的,如今年纪太大,澳洲硬汉的形象要交棒给后生晚辈,他自己则将再导新片,拍摄一部以维京人为题材的“宏大、古怪、史诗般”的巨作。