动画遇上歌剧？莫扎特《魔笛》引领2019珀斯艺术节,微珀斯微信公众号文章

18世纪创作的歌剧、

19世纪建立的歌剧院、

20世纪初的默片风格、

21世纪的动画技术，

这些元素糅合在一起，

会变出怎样的“魔法”？

德国柏林喜歌剧院的制作团队带着这份“魔法”来到了我们

2019珀斯艺术节，

莫扎特歌剧《魔笛》给你奇幻的视觉感受。

下面小编就带大家简单的了解一下《魔笛》这部作品。

《魔笛》莫扎特生命之绝唱

用德语演唱的《魔笛》是在莫扎特生命中的最后一年写作的，也是莫扎特最后一部歌剧。当时的莫扎特生活窘迫、疾病交加，抑郁不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。虽然如此，但莫扎特的创作热情仍很高，所以当维多剧院(theater auf der wiede)的经理席卡内德提出请他为一部德语歌剧谱曲时，他很快同意了。为了方便莫扎特专心创作，席卡内德将作曲家任性的妻子送到外地疗养，并在剧院附近租了一个小房间（魔笛之家）给莫扎特住。1791年7月，莫扎特谱曲到一半的时候接到命令赴布拉格，在雷奥勃尔特二世加冕礼的庆典上指挥他的另一部歌剧铁托的仁慈，同时，他又接受了伯爵的委托，写一部悼念伯爵亡妻的《安魂曲》,莫扎特认为瓦尔塞根是上帝的使者，是来召他回去的，他用全部精力，通宵达旦地创作这首在他看来似乎是为自己而作的《安魂曲》，最后终因体力不支而倒了下来。回到维也纳后至9月，莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲，在仅仅排练了两日后9月30日,于维也纳郊外的维多剧院首演,由莫扎特亲自指挥。

《魔笛》是一部多元化的歌剧，莫扎特在其中放入了许多歌剧元素，他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。其音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。而且莫扎特本人十分钟爱《魔笛》这部歌剧，他亲自指挥了第一场、第二场的演出，临死前几小时，他还渴望听到《魔笛》的音乐，他请人把钟放在床头，以便计算时间，在想象着正在进行的《魔笛》演出。

当传统歌剧遇上多媒体会碰撞出怎样的视觉效果？

《魔笛》讲述了埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救，夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看，王子一见倾心，心中燃起了爱情的火焰，夜女王告诉王子，她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她，并允诺只要王子救回帕米娜，就将女儿嫁给他。王子同意了，夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛，随后王子就起程了。事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰，“光明之国”的领袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿帕米娜交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿，夺回女儿。王子塔米诺经受了种种考验，识破了夜女王的阴谋，终于和帕米娜结为夫妻的童话爱情故事。

莫扎特在创作时融合了18世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富，可以说它是一部集大成的歌唱剧，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。作为一部全世界上演率最高的德语歌剧、世界十大歌剧之一，《魔笛》的故事“不分年龄”地吸引着从八九岁的顽童到八九十岁的耄耋老人。

在一开始想到要改编《魔笛》时，柏林喜歌剧院艺术总监兼导演巴里·科斯基压力不小，“如何展现《魔笛》的包罗万象，对我来说是一个挑战。任何只想就其中某一点进行诠释的尝试必将失败”。直到他遇到了英国的1927剧团，他发现真人与动画相融，有一种奇妙的魔法，可以在舞台上催生出一种独特的美学。尽管1927剧团此前从未涉足过歌剧领域，但在科斯基看来，这反而是一种优势，没有先入为主的概念反而可以无拘无束地创作。除了多媒体的应用，他们还融入了默片的风格，“‘无声的世界’赋予我们一种特定的语汇，让我们‘畅所欲言’”。

所以，在这一版本的《魔笛》里，你可以看到大片烟雾组合成的布景，在多媒体技术的支撑下，花儿如魔术般在慢镜头中开放，大象漂浮在鸡尾酒杯上，飞翔的笛子、跳动的铃铛……演员们在舞台上的任何演唱与表演都与多媒体的场景有机地结合到了一体。

音乐和动画，谁更重要？

传统的歌剧中，演出的节奏全由乐队指挥说了算，而加入了多媒体动画的《魔笛》，舞台上“谁说了算”？指挥克里斯蒂娜-珀斯卡回答说，音乐是整场演出的核心，多媒体会根据音乐的进行而进行调整。助理舞台监督托拜厄斯补充道，整场演出共有900余处舞台指示，虽然“音乐第一，动画第二”，但整场演出设计之初就已将音乐与画面做出紧密结合，不会有画面与音乐分离的情况存在。

这一部莫扎特最常上演的德国歌剧就是以这样的一种全新舞台布置，让人大开眼界。柏林喜歌剧院用实际行动向观众传达了一个信息——艺术创作上没有什么是不可能的。

观众在台下享受的是一场超乎想象的演出，演员在台上也接受着一次超乎想象的考验。因为多媒体电影动画的加入，演员需要在舞台上和虚拟场景不断进行互动，因此“传统型”的歌唱演员无法在短时间内适应这样的舞台形式。在之前柏林演出时，《魔笛》女主角帕米娜扮演者、女高音布里吉-格勒告诉记者，此版本与以往歌剧相比较最大的挑战在于一般歌剧都会与其他角色有“对手戏”，而这个版本更多的是与多媒体的互动，“尤其是在移动走位过程中，难度相对较大”。而男主角塔米诺扮演者、男高音阿德里安·司卓普则表示，这样的演出要求他们在音乐的细节上有不同于以往的诠释，并需要在表演中融入默片电影的技巧，“在一些小瞬间和细节上必须更为精准，每一动作都要了然于心”。

想要看《魔笛》就一定要去2019珀斯艺术节，珀斯艺术节自1953年开始由西澳大利亚州举办，现在发展成为澳洲最重要的艺术节之一。每年2月份举办，节目包括音乐、舞蹈、戏剧和电影等多种形式，以节目质量高而闻名世界。艺术节让澳大利亚顶尖艺术人才与著名国际艺术家,在珀斯汇聚一堂。你可以欣赏到最前卫的话剧和现代舞,戏剧经典和古典芭蕾。也可聆听交响乐或是在夜场节日酒吧中看乐队表演。还可参加艺术家访谈,观赏室内外画廊中色彩缤纷的视觉艺术。亦可在星空下观看露天电影,亦或在珀斯作家节上尽情表达自己对写作和讲故事的热爱。