以为古典音乐家们都只会

一丝不苟，正襟危坐？

——那你就错了～

俗话说（哦不，张岱说）：

人无癖不可与交，以其无深情也；

人无疵不可与交，以其无真气也。

他们常有自己脑洞大开的方式～

有天晚上，莫扎特和海顿打赌。莫扎特说，自己写一首曲子让海顿视奏，海顿绝对弹不了。海顿不相信，说：我是你老师耶，你写的东西我还弹不了？于是莫扎特拿出了一首自己下午刚写的曲子，说：那你弹吧。海顿弹到一半的时候，发现左手的音域很低，右手的音域很高，但是同样的地方，中间音域还有一个音。海顿试了几次都没办法把这里的所有音都弹起来，最后没办法，就跟莫扎特说：这里真的弹不了。然后莫扎特就开始弹了起来。弹到那个跨度很大的地方时，俯下身子用鼻子弹了中间音域的那个音。

海顿为伦敦听众创作的那一套交响曲中，有一首叫做“惊愕”。得名的原因是：海顿作为一个腹黑式幽默感很强的作曲家，因为看到有些去音乐厅的听众其实只是去附庸风雅的，全程坐在音乐厅睡觉，所以就决定用自己的音乐和他们开个玩笑。这首交响曲的第二乐章的开头是非常正常和柔和的音乐，但是在音乐进行到某一刻的时候，会出现一个整个乐团全奏的一个非常响的和弦。演出的时候，很多睡着的听众顿时都被吓醒了。

法国作曲家拉威尔（1875–1937）写出了许多精致典雅的乐曲，如《鹅妈妈》、《镜子》、《达芙妮与克罗埃》、《悼念公主的帕凡舞曲》等等都是我平时最爱听的。

然而，他最著名的乐曲却是《波莱罗》……

《波莱罗》本是拉威尔为芭蕾舞而作的配乐，没想到1928年在巴黎首演后大受欢迎！尽管据说首演时有位女士抱怨作曲家疯了，尽管拉威尔自己都预测一些乐手会拒绝演奏这首乐曲（像许多双鱼男那样，他也患有温柔而清醒的强迫症！），但由于曲子太火，即便有乐手怕耳朵磨出茧子来，也得忍着奏完全曲。

乐曲以不断重复的“波莱罗节奏”而得名，负责敲这个节奏的鼓手要始终保持同一个速度，似乎他才是真正的指挥。可惜只关注旋律的听众们常常忘记了鼓手的存在，有位法国导演觉得这不公平，这个鼓手明明就是个盖世英雄啊！于是，他将镜头对准了这个鼓手：

是他，Hold on