音乐对孩子来说不仅是艺术潜能的开发

更是挖掘孩子们想象力和创造力的最佳途径

指尖游弋于黑白琴键之间

犹如心灵生出一双飞翔的翅膀

“钢琴神童” 李云迪的成长之路

一提到中国“钢琴神童”，李云迪毋庸置疑是名单上之一。

国际钢琴家、肖邦国际钢琴比赛上最年轻的冠军和评委、首位与柏林爱乐乐团现场录制唱片的中国钢琴家。2000年，刚满18岁的李云迪参加第14届肖邦国际钢琴比赛，从来自世界各个国家和地区的94位参赛选手中脱颖而出，夺得已连续两届空缺的金奖。

事实上，李云迪也并非天生就是“神童”。

1982年10月7日，李云迪出生在重庆。小时候，他就是一名对音乐有着敏感天性的孩子。奶奶家有一台收音机，那天，收音机里正播放朱明瑛的《回娘家》这首歌，小小的李云迪才3岁，却听得十分入神，等奶奶关掉收音机时，李云迪已经在哼唱歌中的旋律了。

4岁时，父母应小云迪的要求买了架小手风琴作为他的生日礼物，并把他送入了重庆市少年宫手风琴班，师从谭健明老师。次年李云迪就凭借极高的音乐天赋和表现力顺利通过手风琴的五级考核。1987年3月，李云迪参加四川省少儿手风琴比赛，凭借一首天真烂漫的《花儿与少年》夺得了第一名。这是他人生中的第一个第一名。

少年李云迪

9岁的时候，李云迪开始跟但昭义教授学习钢琴。但教授非常喜欢李云迪这个孩子，对他像对自己的亲生儿子一样，因为李云迪学习钢琴时非常专注，练习特别刻苦。

每天，放学回家后，他首先要完成当天的功课。然后，等到6点钟，李云迪才能歇一会儿，看看动画片。从7点钟开始练琴，他却需要一直练到9点或9点30分的时候，根本就没有出去玩的时间。可以说，李云迪的童年就是这样度过的。

通过自己的一步步努力，李云迪终于达到了他所要的那种音乐境地，这一点，在2000年10月17日的第14届肖邦国际钢琴赛上，得到了世人的肯定。

李云迪与恩师但昭义载誉归来

那一次，当李云迪神态诚恳、坦率、明朗，坐到钢琴前，透过十指，向人们再一次表现肖邦那种意境浓密的钢琴语言时，所有镁光灯都对准了他，所有人都向他投去了艳羡的目光。

刚过18周岁生日的李云迪在第14届肖邦国际钢琴比赛上，从来自世界各个国家和地区的94位参赛选手中脱颖而出，并获得冠军，从此开启了他的作为钢琴演奏家的职业生涯。

小小琴童的启蒙之路

童年打下的好音乐基础，可一生受用。作为艺术重要组成部分的音乐教育,它的根本目标是培养全面发展的人。许多音乐家对此有过精辟的阐述。音乐学习活动对学龄前的幼儿在听力、活动力、记忆力及数学能力上，都有极大的帮助，专家们普遍认为，从小接触音乐，不但提升理解力、数学能力，学习语言的速度也能更快速。

一场高质量的音乐会，在音乐形象的刻画、音乐意境的表现、音乐风格的把握、技术技巧与艺术内容关系的处理方面，都具有某种典范性的意义。

带孩子去听音乐会绝对是一次成功的教育投资，没有接触过乐器的可以通过音乐会的熏陶以及家长结合音乐会的正确引导让孩子慢慢的对乐器充满兴趣。而对于正在学习乐器的孩子们更是一次不错的学习机会，他会去审视自己，听名家的音乐不自觉的就与自己衡量，去找出自己的不足与纰漏。

无论演奏开始前，听众在寂静中的等待，还是在演奏中几千人的屏息聆听，以及演奏后热烈激动的掌声，都被音乐的气氛笼罩着。出色的演奏家的动作、表情，也都是富于音乐性的，也给我们以美的享受以及技术技巧上的启发。而且，在音乐会上，还有一种唯有那里才有的“音乐气氛”。这“气氛”，由舞台、乐器、演奏家和听众共同组成。

音乐会小TIPS

• 若音乐会有些曲目又是不熟悉的，最好能设法(如查阅文字资料、听观音像资料或向人请教等)事先对将要听赏的曲目有一定的了解和认识。这将使我们在听音乐会时，因事先的提示而有更准确的判断。有适当的比较，也就会有更多的受益。

• 另外，是在听音乐过程中，要静心聆听，潜心感悟。要让我们的听觉和心灵处于高度灵敏和极其专注、活跃的状态。要听清主题旋律，追踪它的变化、发 展；要听到立体的音响，感受和声的色调及变幻；要从整体上体味音乐的起、承、转、合；要让我们的心灵随着乐音的进行而在联想的宇宙中自由翱翔。 不要忘记，音乐是听觉的艺术。只要专心致志地倾听，别的什么都不用，就会有音乐的、艺术美的、高尚境界的素质潜入我们的灵魂。

2018年，“钢琴诗人”李云迪首场澳纽巡回演奏会即将在十一月拉开帷幕！李云迪将携带成名作《肖邦第一号钢琴协奏曲》及《肖邦第二号钢琴协奏曲》，为你奏响浪漫之音。

另外，此次巡演的最大亮点当属李云迪自弹自指的首次双栖献艺。作为钢琴家需要细腻的情感投入、严谨的演奏技艺与敏锐的音乐直觉；作为指挥，需要有对总谱的诠释力、对作品的整体把控力和对各声部的有效调配力。

李云迪音乐会现场照

如此不可多得的大师现场演绎

喜欢钢琴的宝宝们

怎么能错过？