欧洲文化之城格拉斯哥 | 艺述城市,英国大使馆文化教育处微信公众号文章

此时此刻在英国各大城市，艺术与创意产业领域正在发生怎样的新奇？从利物浦到格拉斯哥，从卡迪夫到贝尔法斯特，从伦敦到谢菲尔德，从爱丁堡到曼彻斯特……那些正在发生的最前沿、最先锋的艺术潮流，或许现在还鲜受关注，却将在未来让我们看到变革的力量。

在“艺述城市”专栏，艺述英国将以英国城市为窗口，深度推介当下英国艺术潮流，挑战你对这些城市的既有认知。

△ 来自格拉斯哥的乐队Simple Minds

“艺述城市”，从前沿艺术的视角为你讲一个英国城市的故事。早在1990年，苏格兰格拉斯哥在全欧范围内赢得“欧洲文化之城”的美誉，在之后的近三十年，格拉斯哥的艺术景观不断壮大。这里孕育了世界闻名的格拉斯哥艺术学院（Glasgow School of Art）以及七位特纳奖得主，这座城市无愧为当代视觉艺术及表演艺术的中心，也是设计和建筑领域的领先城市。

△ 从格拉斯哥以南俯瞰整座城市

苏格兰当代艺术25年

格拉斯哥，苏格兰最大城市、英国第三大城市，曾一度在上世纪70年代经历经济衰退，落入后工业困境，如今因其发达开放的艺术环境，创意令其重新腾飞。这里孕育了领先全球的艺术家，音乐人和写作者。

自1996年以来，与格拉斯哥相关的17位艺术家荣获英国最知名艺术奖——特纳奖——提名，其中有七人胜出，他们是：1996年获奖的道格拉斯·戈登（Douglas Gordon），2001年马丁·克里德（Martin Creed），2005年西蒙·斯塔林（Simon Starling），2009年理查德·赖特（Richard Wright），2010年的苏珊·菲利普斯（Susan Philipsz），2011的马丁·博伊斯（Martin Boyce）和2014年的邓肯·坎贝尔（Duncan Campbell）。

格拉斯哥的创新力重生并不能仅仅归功于幸运——有三个关键要素的结合才得以实现：这座城市悠久的国际主义，工业衰落造成的产业空白，最重要的是，在这里生活工作的艺术家、作家和音乐家蓬勃的创新能力，为这座城市创造了盎然生机。

苏格兰国家剧院·戏剧的十年

苏格兰国家剧院成立于 2006 年，以参与式戏剧（participatory theatre）的开创性手法赢得了国际声誉。下面的短片记录了苏格兰国家剧院十年以来多样的剧目。

△ 苏格兰国家剧院十周年

自2006年第一部作品诞生以来，苏格兰国家剧院一直致力于挑战剧场表演的极限。剧院并无常驻场地，因此拥有更多的表演空间上的自由。他们的剧目可以在任何地点为观众表演——这是剧院严格遵守的宗旨。苏格兰国家剧院曾在机场、高楼大厦、森林、渡轮、足球场、酒吧以及工厂表演——充满想像力，一座没有“围墙”的剧院。

用生命舞蹈的先锋艺术家

出生在格拉斯哥的克莱尔·康宁汉姆（Claire Cunningham）是一位残疾人艺术家，以自己身体的独特潜能进行探索，而她的拐杖是舞蹈中不可或缺的一部分。传统的编舞都是为健全的身体设计的，而康宁汉姆身体的限制迫使她必须从传统中寻求突破和创新。

2015 年，她以中世纪荷兰画家布歇的作品为灵感，创作了舞蹈《给我一个活着的理由》（Give Me A Reason to Live）。她渴望探讨关于身体、灵魂的观念与评判。这个作品不但在英国演出，而且也被邀请到日本、西班牙表演。

△ Claire Cunningham, 《给我一个活着的理由》

△ 编舞《给我一个活着的理由》与苏格兰格拉斯哥

正在消失的格拉斯哥

克里斯·莱斯利（Chris Leslie）是格拉斯哥摄影师、电影制作人，也是城市历史的持续记录者。通过他的多媒体项目以及相关的书《正在消失的格拉斯哥》，他记录下了时代变化的印记。

这个项目到目前为止已经持续了八年。但莱斯利说，他本来并没有打算做那么长时间，事实上他以为只会做不到一年。“我一直很喜欢记录我的城市，我周遭的事物。2007 年，英联邦运动会在格拉斯哥举办，我感到这是一个好的开始的时机。毕竟，我们被告知一切都‘将会被改变’，尤其是我所居住的城市的东边。几年之后——很多我曾经记录下的东西都消失了——我开始逼迫自己持续推动这个项目，让更多人看到城市各区所经历的再建。没有其他人在做这件事了，所以我渐渐感到一些使命感。”