In today’s social-media dominated age, we’ve all – at one point or another – made collages, but our definition and use is limited to using photo-editing apps to group two or more pictures together. However, Adam Hale, a British artist based in London, has an entirely different approach to making collages, where each collage tells a different story.

Adam originally studied graphic design and by his own admission “felt obliged to move away from traditional techniques and embrace new technology,” even though he has always enjoyed drawing and creating art by hand. Working at a digital company, Adam started making collages as a creative outlet to productively use his spare time. In early 2015, he created an Instagram account dedicated to his analogue collage artwork cleverly named ‘The Daily Splice’. The popularity of his thought-provoking collages can be gauged from the fact that in just a few months, Adam’s account has gained a massive 102K+ followers.

However, the most interesting facet of Adam’s endeavour is his source material. He uses newspapers and magazines left behind by fellow commuters on the London Tube to create a new collage every day. It’s not rare to spot famous artists like Sam Smith, Cara Delevingne and more is his art pieces. He states on his website that he feels, “an immediacy to the work in which current topics, trends and affairs are given new context, turning something disposable into something of permanence”. Well Londoners, next time you leave a magazine behind, you might actually be contributing to art!

One look at his Instagram feed and you might assume that he makes the collages digitally but that’s untrue–everything is done by hand. Adam sees the analogue format of his collages as a challenge and also a welcome change from his day job. He says, “It’s often very hard to ‘splice’ images together without the ability to flip or resize individual elements as you would on a computer, but I enjoy problem-solving and it feels great when something finally slots into place”.

When quizzed about why Adam chose collages as a way to channel his creativity, he replied: “To me, collage is the place where contemporary illustration meets sculpture, but it’s my perfectionist tendencies that lead people to assume my work is created digitally. I like clean edges and seamless compositions which allow the viewer to focus solely on the narrative within the piece but it differs from the rough tear-and-paste style associated with collage.”

Adam’s unique style and beautiful collages have caught the eye of many in the global art circuit. Back in July this year, Adam’s artwork was featured on the official Instagram Blog. Three of his collages were presented at the ‘Brooklyn Vs. London 2015’exhibition hosted by Something In The Attic at Carousel London.

Speaking on his future, Adam comments, “I’m yet to work directly with any brands however ‘The Daily Splice’ has only just taken off. I’m already working on larger one-off personal pieces and developing a process that will allow me to take commissions. I understand that taking commissions will require a different way of doing things – I’ll have to be able to plan ahead to a certain extent which rarely happens with my current process but I feel it’s the next step and I want to focus on my development as an artist.”

创作空间曝光

Fox  International Art（北京部）已经经历了5年的风吹雨打，我们从不人云亦云，一直坚持自己独有的风格。2018年，Fox做了一个大胆的尝试，空间逐步升级，整栋五层将以一个新的实验性空间呈现（实验性意味着不断尝试被颠覆和修改），能够近距离感受艺术氛围带来的启发和碰撞。五层空间不同于其它精装修的办公空间，巧妙的结合了“贫穷艺术”，我们来回奔波与各个回收站、垃圾场、废墟、甚至是一些肮脏的地方，收集各种被丢弃或者失去意义的物体进行再创作，如废弃的冰箱、复古的洗衣机、扭曲的铁锅、有痕迹的管道、破裂的马桶、被撕毁的旧沙发、残缺的浴缸...再将生活里的各个有趣场景延伸到我们的空间里，加入新的故事情节，去重新定义物体的价值与空间的多样性。空间包涵Workshop、展览馆、艺术当铺和药铺、材料综合商店（厨房theme）、自由交流区（街头洗衣房theme）、艺术图书馆(下水道theme)、阅读区(澡堂theme)、楼道（火灾现场theme）、不正常人类后花园(红色沙滩theme)等多个开放性空间。我们将打造全国首家最具有实验性的艺术空间，让艺术和生活得到无限的连接和启发。

空间还在实验和完善中，完整版请关注我们的动态

  所有照片均用Iphone手机拍摄 

 F4 

Unusual Human Back Garden

不正常人类后花园

 Soup Tang创作空间

露台

红色沙滩theme

四楼楼道

F3

Material Shop+Art Library＋Product Development+Designer Agency

材料商店＋艺术图书馆+产品研发公司＋设计师经纪公司

艺术图书馆

下水道theme

阅览区

澡堂theme

自由交流＋接待区

街头洗衣房theme

综合材料商店

变异厨房theme

F2

Fox International Art College

国际艺术学院

艺术留学作品集创作

 学生储物柜门把手

Designed by Yufei

F1

Art Pawnshop

+

Art Pharmacy+Gallery+Pop-up Store

艺术当铺＋艺术药铺＋展览馆＋快闪店

B1

Workshop

楼道

火灾现场theme

Course Director

半未汤

Soup Tang

伦敦中央圣马丁艺术与设计学院优秀毕业设计师

Fox国际艺术教育资深艺术导师

中国非物质文化继承人

资深海外艺术教育者

马拉松设计大赛开题导师以及评委

可辅导10个专业领域：服装设计、珠宝设计、平面设计、纯艺、鞋靴设计、面料设计、插画、动画、舞台美术、产品设计等

曾参与Alexander McQueen 、Gareth Pugh等顶尖设计师团队多次秀场制作，与大英博物馆、伦敦卡地亚公司、伦敦施华洛世奇公司、英国维多利亚和艾伯特博物馆、 “Made”公司、金史密斯、伦敦 Worshipful公司、The House of Fairy Tales公司均有合作。

曾以极富创意的作品集在当届申请者中唯一一位获得满分。

可跨10个以上的设计学科辅导并被顶尖院校录取的导师。

2016-17届的学员100%拿到高质量录取，其中包括了圣马丁服装设计针织本科（全球仅录取20名，内地申请者中仅录取1名）和珠宝设计本科（内地仅录取3名）。

其辅导学员共拿到123个OFFER，其中包括18名中央圣马丁、25名伦敦时装学院、12名切尔西设计学院、8名皇家艺术学院、9名美国帕森斯、12名芝加哥艺术学院、6名罗德岛设计学院等。

北京服装学院讲座纪录

北京工业大学讲座纪录

策展人：Soup Tang

Fox Exhibition 2016-17

策展人：Soup Tang

打破很多纪录的教学成绩（部分）

• 2017马拉松大赛所辅导“大院微电影”组分别获得金奖以及铜奖

• 2017届学员Shiyun Zhang\Yihan Lou\Martin获得马拉松大赛服装组金奖以及总体银奖
  

• 2016届所辅导学员成功Eric Wang转专业成功拿到伦敦中央圣马丁服装设计（针织）本科录取（MQ、John Galiiano母校，此专业内地仅录取一名，全球仅招20名，并打破台湾地区4年无人录取的记录）、伦敦时装学院女装设计本科录取、金斯顿大学女装设计本科录取（2年全额奖学金）、卡迪夫大学服装谁本科录取，获得3年奖学金录取他，直升研究生，并拥有独立创作教室的特权。

• 2016届所辅导学员Jing Han和Zhiwen Peng伦敦中央圣马丁珠宝设计本科录取（内地仅录取了3名）、伯明翰城市大学录取、伦敦时装学院录取（2位同时获得英国珠宝设计TOP1-TOP3学院的所有录取，全国仅两位大满贯）

• 2016届所辅导学员DP Peng转专业成功拿到伦敦艺术大学时装学院、芝加哥艺术学院、金斯顿大学、萨凡纳艺术学院男装设计研究生录取

• 2016届所辅导学员Enen Lin成功拿到伦敦艺术大学时装学院、中央圣马丁、金斯顿大学、萨凡纳艺术学院、芝加哥艺术学院女装设计研究生录取（一万多美元奖学金的获得者）

• 2016届所辅导学员Niuniu Liang成功拿到伦敦艺术大学、威斯敏斯特学院、金斯顿大学平面设计研究生录取

• 2016届所辅导学员Yue Xiao成功拿到伦敦艺术大学时装学院(全球仅录取25名)、伯明翰城市大学珠宝设计研究生录取

• 2016届所辅导学员Qi Han成功拿到伦敦艺术大学时装学院女装设计本科录取、金斯顿大学大二的录取，为北京服装学院一批面试者中唯一被录取的。

• 2016届所辅导学员Yunwei Zou公务员转专业成功拿到伦敦艺术大学时装学院时尚针织设计本科录取

• 2016届所辅导学员Muzi Liang成功拿到伦敦艺术大学、伦敦大学金史密斯学院、金斯顿大学、伯明翰城市大学、纯艺本科录取（仅高中文凭）

• 2016届所辅导学员Zoe Chai成功拿到伦敦艺术大学、伦敦大学金史密斯平面设计本科录取

• 2016届所辅导学员Yuzi成功拿到伦敦艺术大学温布尔登学院舞台美术设计研究生录取

• 2015届所辅导学员Zi Zhang成功拿到伦敦艺术大学中央圣马丁产品设计研究生录取

• 2015届所辅导学员Danqing Wu成功拿到JImmy Choo母校伦敦艺术大学时装学院鞋靴设计及配饰设计本科双录取

• 2015届所辅导学员Xi Wang成功拿到皇家艺术学院珠宝设计研究生录取

• 2015届所辅导学员LiHong成功拿到伦敦艺术大学切尔西艺术学院纯艺研究生录取

• 2015届所辅导学员Shuang Zhou成功拿到伦敦艺术大学传媒学院平面设计研究生录取

END

版权所有，转载请注明出处

Fox International Art

理念与使命

Idea and Mission

“艺术是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。作为艺术家应该承担着改变人们生活的责任，应该学会成为真正的创作者，而不仅仅是当做一个职业。”

狐狸国际艺术是中国唯一一家把海外艺术教育与产品设计开发结合为一体的实验性艺术工作室。旗下设有：Fox International Art College(狐狸国际艺术教育学院）、产品开发基地、设计师经纪公司、F展览馆、综合材料商店、快闪店、艺术当铺、艺术药铺和图书馆等多个部门。核心团队由英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦时装学院、英国皇家艺术学院、美国帕森斯设计学院、芝加哥设计学院等海归设计师、艺术家以及海内外的专家教授在2010年于伦敦成立，2014年在北京重新建立新的艺术基地。

Fox国际艺术坚持传达狐狸精神-无畏、自由和颠覆。保持的使命是启发创意的无限延伸，倾尽全力创造平等机会、提倡多样性、充满活力与革新精神的工作环境，这也使工作室能吸引最有才能和创造力的设计师团队。不同文化的冲击，力求独特、创意、自由、甚至是极端反叛的艺术氛围，创意在这里并不是纸上谈兵。

Fox各个部门的设计师与学员，无论是背景还是专业能力都是业界首屈一指，与众多知名一线品牌、著名博物馆合作过，如大英博物馆、V&A博物馆、德国国立宝石博物馆、Guicci、Cartier、Alexander McQueen、施华洛世奇、Gareth Pugh、John Galliano、Dior、Alexander Wang、Giles Deacon、陈奕迅、余文乐等。