伦敦艺术大学在今年17学年下半学期将开设一系列新的短期课程，快来看看有没有心水的课程吧。

Designing for the Public Realm

通过一系列的实践练习，你将会看到公共领域的元素的设计，它们如何不可避免地与周围环境的角色互动，以及我们如何利用它们来创造一种地方感。你将会看到一些元素，如长凳、照明柱、庇护所和饮水器——这些元素注定要符合建筑所考虑的环境。该课程将集中于公共户外空间的设计，但也可以应用于机场、酒店甚至私人空间。特别要强调的是探索相关文化驱动的重要性，用于了解整个设计过程。你也将有机会从现实生活案例研究中获得宝贵的见解。在您改进设计的过程中，还将讨论公共空间元素的用户体验。

Fine Art – Idea Generation

你是否曾经坚持过一个想法，或者不确定如何把你的艺术实践项目带进下一步?通过向老艺术家和新艺术家学习，你将探索无数的方法来寻求灵感，并通过思考和创造的过程来视觉化你的想法。伦敦为艺术家提供了完美的环境，丰富的文化和设计。通过异地访问，你将会遇到新的体验，并很快发现你的创作激情所在。回到工作室，你开始通过讨论和快速实践练习来发展你的想法，这将成为新的作品和艺术作品的基础。在你的导师的指导下，你将有机会把你的新想法发展成最终的作品。

THE FASHION INDUSTRY: CAREERS AND INSPIRATION

在时尚界有无数的工作领域，而且界限并不总是很明确。艺术总监的角色从何而来?是一个关于体验设计、零售、市场营销或社会参与的几何体——谁来引领它们?

在这门课将有客座讲师从不同的行业、专业人士让你深化了解时尚业知识,这些创造性的个体如何发散他们的灵感。

你还可以将这些专业人士每天在工作中使用的工具和技术付诸实践，以重新振作和提高他们的创造力，并找到灵感。

* 介绍时尚界，它的文化图标，以及时尚设计师们更大的头条新闻。

* 听各种行业专业人士提供客座讲座，包括:摄影师，社交媒体专家，推广者等等

* 访问一系列商店，学习如何更批判性地观察它们，并了解如何利用这些访问作为灵感的源泉。

* 走上街头，学习如何利用每天都在我们身边的创新

* 看看数字世界的推广和使用时尚电影，探索时尚与音乐之间的联系。

FOOD PHOTOGRAPHY

本课程适合于美食博主和时尚及旅游摄影爱好者，他们对拍摄静态照片感兴趣，希望通过课程学习提高作品的质量。

本课程从对食物摄影的当前和预测趋势的概述开始，并继续解释专业从业者所使用的技术。教师将向学生提供专业的摄影简报，这是由真实的广告机构、公司和杂志所设置的。在导师的帮助下，学生们将找到他们自己解决这些问题的方法。

本课程将以一个非正式的展示所有食物摄影的展览结束。