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体验并重新认识你所在的北京

今年四月份我来到白塔寺胡同采集声音素材。这是我的第一次中国之旅，我喜欢北京胡同的感觉，胡同里的居民看起来也都自得其乐，这种感觉非常舒服。

福绥境大楼前的院子里小孩子们在嬉戏，老人在路边下象棋。眼前的这一切像是个梦，唯有电动车的嘀嘀声把我带回到这现实之中。这些不同的生活方式和随之产生的声音最终都汇集到了白塔寺会客厅。

这首曲子描绘了我刚到北京的 24 小时，像是一颗时间胶囊，浓缩着我的探险。

——尼克·拉斯康姆（Nick Luscombe）

“社会主义大楼”一栋五十年代苏联式建筑。冷峻庄严突兀于鳞次栉比的老北京四合院区域，和有着七百多年历史，宏伟的皇家寺庙白塔寺紧邻相望。如今置身于这座破败而阴森的八层大楼，彷佛看到了那个乌托邦式的共产主义理想的生活景象；同时与藏传佛教的白塔寺形成了鲜明而迥异的信仰格局，在历史的车轮碾轧下沧桑感油然而生。“社会主义大楼” 、“白塔寺”、“ 四合院”，俨然一幅超现实主义画面。给我创作上的感觉就是肃穆庄严，同时伴随着虚幻和阴郁的悲情色彩，又怀揣着社会主义金光大道的美好憧憬。

——周凤岭

胡同美术馆在北京老城里的一条小胡同里，由建筑师徐甜甜设计，这里既是一个美术馆，又可以举办艺术家驻留项目。美术馆里最吸引我的是流动的光线，光穿透每个房间，将天与地连接起来，给了我很多灵感。建筑里的声场也很棒，我系统地采样了每个房间的回声，以及我在美术馆每个房间走动的声音。我把这些声音用做我创作的基本，我的作品将根据人在房间移动时声音的变化而流动。

——艾比·韦德（Abi Wade）

智化寺建于 1443 年，为北京保存得最大的明代建筑之一。这里曾是佛教僧人礼佛之地，走进这里都能感受到一股气。这些古建筑本身给了我们很多灵感，尤其是这种平静和安宁的感受。

我们认为音乐是人类创造力和数学逻辑的结合，因此这首曲子我们尝试用了机器学习的方式进行创作。我们利用神经网络来做原创音乐，过程中分别用到了 IBM Watson Music和微软人工智能认知系统进行创作。

——艾什·库萨（Ash Koosha）和AI+

坐落在北京老胡同之间，蛇形美术馆北京展亭不单止是英国蛇形美术馆首次在外地合作委托和建造的展亭，更加是一个中西文化融合的象征。一条一条的曲线构成一个充满西方色彩的悠闲亭子空间。远看着，感受到一股无形的吸引力，总想穿越过去，或者停下来感受这个有层次感的空间。

……这次在作品上，我们利用了人工智能的新科技与其合作创作音乐，运用ambient环境氛围音乐的“柔”与富有科技感的电子节拍的“刚”来呈现建筑设计的刚柔理念。作为北漂的一群，作品同时表达了对北京生活的印象。我们希望通过声音去表达文化气场、生活特性进行定格、放慢和回溯。

——AI+

关于这段音乐，它像回放画面一般将我所有的情绪从踏入大门开始给我留下的第一瞬间感觉记录下来。建筑的设计与感官刺激有着紧密联系，而感官又和情绪相互作用。我所看到的会瞬间转化成情绪，它可以是积极的也可以是负面的，我将这些情绪摘出来从外围观察，它可以和我本人分开，作为一个独立个体存在。

——Fishdoll渔

我想通过这个项目探索机器模仿人脑进行创作的过程。这个过程主要包含两个部分，首先是人脑如何处理通过感官而来的记忆。第二部分就是利用机器处理人的感官记忆。我把打磨厂拍到的照片和采集到的声音都输入到软件里，这样机器可以像人脑一样从中学习到视觉记忆的部分（包括颜色、亮度、角度、密度和几何线条等）。这个过程中会产生一系列数据，这些数据通过系统最后产出 MIDI 和声音文件。作为制作人，我最终会把所有的这些素材再以艺术家的方式进行整理，希望最终呈现出一个艺术作品。我希望通过这个过程去研究人类究竟是如何产生认知、获得灵感并且进行创造的，从而破译创作的规律。

——艾什·库萨（Ash Koosha）

用前所未有的方式体验建筑空间里的绝妙现场音乐

步入未曾见识的建筑 探索它们不为人知的另一面

以新视角发掘北京时空里的变迁

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