人生之初，各方面感官迅速成长，同时伴随着小宝宝大脑的快速发育，这时候尤其听觉方面需要大量音乐的刺激和熏陶，其中最适合培养孩子的音乐修养，莫过于古典音乐啦！

不少人觉得古典音乐太高雅，孩子听不懂，其实并不是这样，古典音乐恰恰最适合给孩子做音乐启蒙。古典音乐是美的艺术，特别是那些经典的曲目，能触及人的灵魂和精神，与孩子内心的情感产生共鸣，并随着音乐的节奏舞蹈，因而感受到身心的愉悦、舒展、健康。

接下来，给大家介绍由英国知名作曲家Andrew Webber推荐的，十首最适合儿童聆听的古典乐曲！Andrew Webber是当代知名的作曲大师，代表作有大家耳熟能详的《猫》，《歌剧魅影》等，在一次BBC的专访中他列举了自己儿童时期最喜欢也最为推荐的经典名曲。

明亮纯净的音符，愉快的旋律，一如孩子天真的儿语，使人也变得纯真而愉悦。

水晶般宁静的音如同一阵柔和轻缓的和风，又象母亲慈祥的手拂过，跟随节奏的律动，让身体在轻轻的晃动里安。

勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。

（如果因为身在国外，微信的一些音频您无法点开，没关系我们还单独准备了一份可以播放的也是最经典最欢快的《春之歌》在文章结尾）

曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画了一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。

小狗圆舞曲（Minute Waltz Op.64/1），是肖邦在世时最后发表的圆舞曲。其中第一首（降D大调，即本曲）为肖邦圆舞曲中最著名的一首，俗称为《小狗圆舞曲》。

传说肖邦的朋友喂养了一条小狗，这条小狗有追逐自己尾巴团团转的“兴趣”。肖邦依照朋友的要求，把“小狗打转”的情景表现在音乐上，作成了这首乐曲。

乐曲以快速度进行，在很短的瞬间终了，因此又被称为《瞬间圆舞曲》或《一分钟圆舞曲》。

这首曲子主题非常简洁，具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩，旋律线几经跌宕起伏，婉转流连，使人不觉中被引入轻盈飘渺的梦幻世界。

《童年情景》是钢琴套曲，由德国作曲家舒曼于1838年创作。

作品没有直接描绘儿童生活，而是从成年人回忆童年情景的角度进行创作。作者以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。

并且此套曲还是写给作者本人未来的妻子克拉拉的一封“情书”（好烂漫哦~~~）。

选自舞剧《胡桃夹子》第一幕第一场中孩子们登场时的音乐。这段音乐兼有进行曲和双拍子舞曲的特点。

轻快活泼的旋律生动描绘了孩子们吹着小喇叭，昂首挺胸，神气十足的神态，同时也表现了孩子们活泼敏捷的特色。

这是一首天真纯洁，令人欣喜的小品曲，带有轻快活泼的民间舞曲风格。虽然总共只有54小节，音乐形象比较单一，但是舒伯特将之处理得非常精巧，真可以称得上是玲珑剔透.精致小巧。

据说此曲是1827年舒伯特在格拉茨之旅归来后所创作的，是1828年出版的《音乐瞬间》六首乐曲中的第三首；也是由舒伯特首创的一种钢琴小曲，后演变成一种钢琴曲体裁。

作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时出版的十二部协奏曲的第一号到第四号，合称《四季》。这四部协奏曲是维瓦尔第最著名作品，其中的旋律至今仍长盛不衰。

《春》的第一乐章(快板)最为著名，音乐展开轻快愉悦的旋律，使人联想到春天的葱绿。

“歌曲之王”舒伯特在1817年创作了著名的艺术歌曲《鳟鱼》。

舒伯特先以愉快的心情，生动描绘了清澈小溪中快活游动的鳟鱼的可爱形象；而后，鳟鱼被猎人捕获，舒伯特深为不满。

舒伯特用分节歌的叙事方式表达了他对鳟鱼的命运无限同情与惋惜的心情，提示了歌词深刻的寓意：善良与单纯往往要被虚伪与邪恶所害。

此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。

小提琴奏出悠长而庄重的旋律。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。

该曲被世人广为流传，也一直被称作为“永恒的经典”，是十八世纪中叶器乐小夜曲的典范。

莫扎特于1787年8月24日在维也纳完成，第一主题开门见山，以活泼流畅的节奏和短促华丽的八分音符颤音，组成了欢乐的旋律，其中充满了明朗的情绪色彩和青春气息。

作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。D大调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。

通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。

如果因为身在国外，前面的一些音频您无法点开，没关系我们还单独准备了一份可以播放的也是最经典也最欢快的《春之歌》在这里：