如果有人突然跑出来跟你说

你的手原本价值一个亿

估计你的反应会是这样

票票原本也不信

明明就只有那些祖师爷赏饭的顶级钢琴家

才会一双手值千百万

可是这篇推文里的钢琴大师的手

也太出人意料了

钢琴的88个键几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，音域范围极广，从A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz）。而如今的现代钢琴一般来说，白键宽2.4cm，黑剑宽0.9cm。手指越长，能弹的琶音范围自然越广，所以人们往往认为，钢琴家必定天生就有一双异乎寻常的大手，才能驾驭住琶音、八度和大跳。

在票票遥远的学琴记忆中，小琴童入门之前，老师都会仔细看看这孩子手指条件如何，可塑性强不强。遇上严格一点的老师，手背太僵，手指太软，或者是掌幅太短，手指太细，多半都会没戏。如果哪位老师不先看看手指条件如何就收徒弟，肯定会被视为不负责任。而家长们也往往诚惶诚恐，担心自家小孩资质不够。

各类影视作品中的钢琴大神们往往手指修长，

跨幅惊人

《不能说的秘密》斗琴片段

一双干净修长又不失苍劲的手撑起一幅经典海报

艾德里安在大学时的确修过钢琴课

都快变成千手观音了的蒂姆·罗斯

虽然说电影中大部分场景都是后期配音的，但无可否认的是现实生活中不少钢琴大师天生就拥有一双让人惊叹“此手只应天上有”的手

连在专辑封面也不忘放上标志性大长手

有人曾以这张图，对比拉赫玛尼诺夫与阿根廷当代指挥家、钢琴家丹尼尔·巴伦博伊姆的手，形象地展现了拉赫玛尼诺夫的手有多大

一般小朋友在刚开始学琴时

能跨五度（五个琴键）已经不错

等到成年期手定型了

能稳当地跨越八度

就可以驾驭大多数曲目了

巴伦博伊姆的手其实不算太小

可以横跨9度

然而没有对比就没有伤害

拉赫玛尼诺夫可以轻松横跨13度

再比如票票在前一篇“云指肖邦”中提到过的当代顶级钢琴家波利尼，也是手长过人。

再有就是前段时间刚刚结束在澳大利亚巡演的马克西姆，虽然没有官方数据，但据票票现场观察轻松横跨12度无压力

很多人因此认为

只有祖师爷赏饭的大长手才能成为钢琴家

许多父母一看自家孩子肉嘟嘟的小胖手

既高兴这娃平安健康

又恨铁不成钢

许多看完电影热血沸腾

想重拾钢琴的大龄儿童青年

掏出卷尺量量掌宽掌长

汹涌奔腾的钢琴之心立马凉凉

在这张专辑封面中可以看到

鲁宾斯坦大师的手指属于短萌型

但是这并不妨碍他成为大师

这双手的柔韧性非常好

而柔韧性就和做瑜伽的道理一样

是可以在后天日积月累的练习中不断增加的

钢琴演奏其实是一个由

手指、手掌、手腕、手臂

共同完成的

连续过程

手指长固然是祖师爷赏饭

手指短也可以通过韧性训练

以及其他部分的协调来弥补

所以其实小短手一样可以跨度惊人

波兰人约瑟夫·霍夫曼

也是20世纪最伟大的钢琴家之一

但因为他手真的太小了

霍夫曼的钢琴都是特别定做的

琴键宽度要比正常钢琴窄一些

傅聪先生经常说自己的手很硬

先天条件不好

从图片中可以看出来

作为上世纪的肖赛冠军

傅聪先生的手型条件的确不算最好的

然而就是这样一双手

让《悉达多》《荒原狼》

的作者赫尔曼·黑塞

在1959年听过他的演奏之后说

“傅聪技法的确表现得完美无瑕

这是来自中国人特有的耐力和自信

他无懈可击的技巧

可与科尔托或鲁宾斯坦相媲美”

当然这并不是说蓝孩纸就不能弹出柔软的诗意啦

比如说下面这位

三岁时爱上乐器店的手风琴

后来因为背着又大又沉的手风琴

在重庆酷热的夏天里

身上长满了痱子

才改练了钢琴

7岁接触钢琴以后

对钢琴键盘也展现出了极大的兴趣

勤学苦练

12岁第一次参加了全国性的钢琴大赛

便一举夺魁

然而在当时，一位非常权威的钢琴界教育家一语断定：李云迪的手太小了，成不了职业钢琴家。

正如所谓“知之者不如好之者，

好之者不如乐之者“

懵懂琴童不为功名

只是出于对音乐本身纯粹的热情

单纯乐在琴中、不曾倦怠

李云迪并没有因为这句来自业界大师“权威论定”

而拱手认命、止步业余

恩师但教授也表示

手型条件在长大后是会变化的

六年之后，这位本被内行断定“做不了职业钢琴家”、被外行看作是方仲永的琴童已是十八岁的翩翩少年。他再次现身时，用惊人的实力夺得了空缺十五年的肖赛冠军。

其实仔细观察李云迪的手，可以发现他虽然指长（在钢琴家中）不算太长，但掌幅不错，一五指之间跨度也由技巧很好的弥补了。

演奏不同作曲家的旋律，需要用不同的手型。例如下面这几幅图，就形象地展示了不同作曲家所需要的钢琴手该是什么样：

弹奏肖邦时，手指需要非常轻盈灵动，速度方面要求也很高，需要快得像奶油打发器一样的手；

而贝多芬的钢琴曲，大多铿锵有力，需要锤子般的力度。

弹肖邦的手

演奏拉赫玛尼诺夫时，双手需要像八爪鱼一样横跨二十几度；

而演奏李斯特时，对一二指间的张力要求非常高，号称虐断虎口系列。

演奏巴赫平均律时，需要稳如上了发条的机器钟表，精准平稳；

而演奏印象派大师德彪西的作品时，又需要你双手轻如羽毛，灵动温柔。

李云迪虽然在手指外形方面不那么惊人，手型方面技巧却十分完备精湛。他所拥有的一双灵动百变多面手，在演奏任何乐曲家时，都能调整到应有的最好状态。

目光敏锐的纽约乐评家哈里斯·郭德史密斯(Harris Goldsmith)称他的演奏表现出“贵族式的高雅”和“精湛的艺术造诣”，堪称“多年来甚至几十年来浮现的最伟大钢琴天才”。

许多媒体和看客都只关注到了

李云迪一双手值一个亿

对于钢琴家而言

一双手的外形仅仅是最表层的条件

日积月累的练习

赋予手指的多变灵魂

才是他们真正的安身立命之本

世界顶级指挥家小泽征尔在说到李云迪时，丝毫不掩盖自己的欣赏之情

现在，弹而优则指的李云迪，也拿起了指挥棒。在本月底和下月初的巡演中，将与澳洲交响乐团合作，演奏兼指挥《肖邦第一、第二钢琴协奏曲》。