不合时宜 | CURRENT
首个大型苏格兰当代艺术年展将于六月底登入中国
不合时宜｜CURRENT：苏格兰当代艺术年展 将于6月27日在上海喜玛拉雅美术馆展开启第一期的两个展览项目：来自埃德加·施米茨的装置个展《剩余，客串，布景》及来自艺术团体海报俱乐部的《小麦，泥巴，机器》。作为首个登陆国内的大型苏格兰当代艺术展，《不合时宜》力图向中国观众展示苏格兰当代艺术的独特魅力、其“在野式”的草根精神以及在艺术文化层面对社会政治维度的积极参与性。该项目由Sophia Hao女士和王南溟先生共同担任联合策展人;由上海喜玛拉雅美术馆、邓迪大学艺术设计学院库柏美术馆联合主办，并由英国总领事馆文化教育处全程支持。
对于《不合时宜》的中文展览名和其英文展名CURRENT（当下）之间的悖论式对立，策展人之一Sophia Hao解释道：这既影射着罗兰·巴特精辟的箴言“所谓同时代就是不合时宜”，也质疑着繁杂多样的政治、社会及经济语境对“当下”这一概念本身及附着其左右的种种文化幻像的探索和争议。
将于6月底开幕的第一期的两个展览分别是来自埃德加·施米茨的装置个展《剩余，客串，布景》及艺术家团体海报俱乐部的《小麦，泥巴，机器》，为2015中英文化交流年的项目之一。
埃德加·施米茨的《剩余 客串布景：杺兰老岛之二》是一个持续性的创作系列，通过布景和客串将美术馆空间转化为洋溢着影院情节和氛围的半虚拟式空间。对艺术影院、未来式基础建设和废弃的度假建筑残片进行重铸，施米茨的作品赋予展厅陌生的距离感、投射出一种在“别处”的感觉。
海报俱乐部的《小麦，泥巴，机器》，标题既是展品物理特征描述，也暗指海报俱乐部创作过程中所采用的数字和模拟技术。语汇和装置是该艺术组合创作的重要元素，“不想成为机器”但“喜欢使用机器”的想法也贯穿于“海报俱乐部”的丝网印、木刻印和数码印绘画、摄影、素描、雕塑和文字设计等实践。
在一年半的时间内，《不合时宜｜CURRENT：苏格兰当代艺术年展》另计划将陆续在上海喜玛拉雅美术馆推出苏格兰在国际艺术界备受推崇的知名艺术家Bruce McLean, Ross Sinclair, Lucy Skaer and Corin Sworn的个展。年展也将展出邓迪大学邓肯乔丹斯通艺术学院极负盛誉的艺术史研究项目《倒带：英国70及80年代影像作品文献》以及一个特别策划的苏格兰青年艺术家移动影像作品群展。
第一期展览同期，“《中枢与虚构》上海展论坛系列1号： 布景－毗邻作为一个乌托邦命题”也将展开关于当代艺术体制性种种承诺的剖析，并探讨当代艺术基础设施的局限性。
策展人简历
郝亚冬(Sophia Hao)
英国邓迪大学邓肯乔丹斯通艺术学院库珀美术馆，视觉艺术研究中心馆长，策展人。郝亚冬的策展理念推崇实验性，整合性及跨学科性，强调当代艺术和视觉文化中批评话语的构建。
近年主要策展项目包括：2009年的《干涉重复》从历史社会学语境中重新阐释了20世纪80年代的英国行为艺术并质疑了行为艺术可重复性及体制化后果；2011年的《剪切，删抹，刮刻：滑稽歌剧三部曲》以英国观念行为艺术大师布鲁斯.麦克林的为期一周的行为互动作品为切入点探询策展的多元化解读功能, 及其在知识构建、再生产和传播中的批判性功能；2014年的《工作室即兴事件：苏格兰当代艺术家组合回顾》是英国近年以来首次对艺术家组合这一独特的草根创作形式的批判性梳理。从2012年起郝亚冬和艺术家埃德加·施密茨合作策划推出了国际巡回论坛《中枢与虚构》。
郝亚冬频繁在国际艺术期刊论集发表艺术批评文章，同时是独立艺术期刊《还有标签》的创刊人及主编。出版的论著包括《剪切，删抹，刮刻》（2015), 《干涉重复》 (2010)。 她的最新著作《中枢与虚构：论当下艺术及引进的遥远》（与埃德加.施密茨合著）将于2015秋季由德国斯登伯格出版社出版。
郝亚冬在2014年获得亨利.莫尔学院研究员荣誉称号。
王南溟
上海独立策展人、艺术家、批评家。1962年生于上海，虽学法律出身但从小研习传统书画诗文，1980年代晚期辞去法律工作，专门从事艺术，创作也从书画转到当代艺术。
同时，王南溟从传统书画理论史的研究转向当代艺术批评和理论，因其尖锐的实践而被称为中国当下艺术批评界最具批判力的批评家。王南溟是通过展览不断打破艺术边界和为有争议的艺术作品辩护，正是由于王南溟这样的策展思想，使得艺术展览不再仅是审美的，而美术馆也成为了讨论社会问题的场所。其近期策划的主要展览：《传媒的干预》（1998 -1999），《批评之维：艺术对社会的监督》（2002），《心灵之痛:何成瑶的行为艺术及影》（2007），《转向抽象:1976-1985上海实验艺术回顾展》（2008），《水墨的边缘》（2010），《抽象之后的绘画：涂鸦、图像再造与多重主题》（2011），《水：张健君的行为、绘画与影像》（2011），《许村计划：渠岩的社会实践》（2011），《Auto Clinic 王大宙生物艺术展》（2012）等。
王南溟已出版的批评文集有：《艺术必须死亡：从中国画到现代水墨画》（2006），《观念之后：艺术与批评》（2006），《批评性艺术的兴起：中国问题情境与自由社会理论》（2011），《现代艺术与前卫：克莱门特－格林伯格批评理论的接口》（2012），《艺术制度与法律：中国与国际交往的结果》（2012），《后殖民荣誉：艺术的中国性与艺术家的中国身份》（2012）等。
CURRENT | 不合时宜：苏格兰当代艺术年展
2015-2016 上海喜玛拉雅美术馆
第一期展览：
海报俱乐部：《小麦、泥巴、机器》
埃德加·施米茨：《剩余 客串布景：杺兰老岛之二》
2015中英文化交流年项目之一
展期：2015年6月28日-8月9日
开幕：2015年6月27日 17:30
中枢与虚构：论当下艺术及“进口的毗邻”
《不合时宜》年展论坛系列1: 布景 －毗邻作为一个乌托邦命题
演讲嘉宾：Simon Groom、Terry Smith、王南溟、What,How & for Whom/WHW
论坛时间：2015年6月27日 10:30-17:00
咨询热线：021-50339801-2032
置身于西方与中国两个批判性解读语境的交叉点，《中枢与虚构》上海国际论坛系列将对《不合时宜｜CURRENT：苏格兰当代艺术年展》的批评理论脉络及多元化语境进行一次全面深入的梳理。
《中枢与虚构》上海国际论坛系列将质询“全球化跨国'症候的物质体现和其与生俱来的虚构的‘同时代’性的千丝万缕的关系；论坛也将探讨我们今天面临的多元同时代性的构成及传播方式是由何种文化政治现实所决定的。
首期论坛将集中剖析当代艺术体制性种种承诺，并探讨当代艺术基础设施的局限性。
《中枢与虚构》由Sophia Hao 和 Edgar Schmitz 共同策划。
本文内容转载于艺述英国
艺述英国是由英国文化教育协会发起的一个全新文化艺术在线平台，以独创新颖的体验、机遇和洞见为内容，将中英两国的戏剧、舞蹈、视觉艺术、文学、建筑、设计、电影、音乐、时尚、创意经济与科技的尖端发展分享给公众，并由此引领两国在文化艺术领域的交流和对话。艺述英国也是2015年中英文化交流年的重要展示平台。
