新出炉 | 2016伦敦设计节，8大吸睛作品曝光（上）,伦敦艺术大学北京招生代表处微信公众号文章

金秋九月，一年中舒服的季节，而对于艺术爱好者来说，也是眼睛“丰收”的时节，因为在此期间会有许多设计展扎堆开幕。作为全球最重要的年度设计活动之一的伦敦设计节也将于9月17日-25日举行，有空的小伙伴们不妨去伦敦感受一下！

今年的伦敦设计节（LDF），预计整座城市将有超过400个活动与展览，超过千位艺术家投身其中，其艺术水平无疑是全球最领先的。不管你是亲临伦敦，还是“舔屏参观”，小编都强烈安利这个艺术节，因为光看现在曝光的8个作品，就已经大饱眼福。因为篇幅有限，今天小编先介绍4个作品，简直赞到不行~

仿生艺术 | 翅羽丝会馆

○ 时间：2016.05.18－2016.11.06

○ 地点：伦敦 V&A 博物馆中庭

○ 设计者：University of Stuttgart

Elytra Filament Pavilion是由斯图加特大学研究团队设计，并由机械编织而成的碳化纤维艺术装置，过程历经四年，是极具突破性意义的研究成果，也是本次伦敦设计节的标志项目。设计团队着眼于自然，将甲虫前翅的轻质生物纤维结构转化为建筑结构，打造了这个占地约200平米的展厅Elytra，供游人参观休憩。

“翅羽丝会馆”由40个各不相同的六边形构件组成，每个六边形都采用了透明的玻璃纤维和黑色碳纤维材料，由机械制造而成。每个单元的网状形态都根据甲虫前翅的纤维状结构进行设计——命名为翅鞘。

Elytra模数化的结构单元体全部交由斯图加特大学的自动化机器人制作，再漂洋过海来V&AJohn Madejski花园中庭组装完成。这种创新型的缝纫技术利用碳纤维的材料特性，以编织的手法将其转化为更强韧的结构单元体。一个个如细胞般的单体被串联在一起，创造了一个造型独特的展厅。

该装置由德国斯图加特大学教授AchimMenges主导策展，并与建筑师 Moritz Dörstelmann、结构工程师Jan Knippers 和环境工程师Thomas Auer 合作完成。

此外，该团队在2015年ICD/ITKE项目中也展现了另一种仿生装置艺术，其灵感来自于生活在水下，并居住在水泡中的水蜘蛛的建巢方式，非常有意思。

△ 2015 ICD/ITKE Pavilion Stuttgart

观察城市新途径 | 微笑

○ 时间：2016.09.16－2016.10.12 10a.m-9p.m

○ 地点：伦敦切尔西艺术学院广场

○ 设计者：Alison Brooks

在本次伦敦设计节上，当地建筑师 Alison Brooks 设计了一个名为“The Smile”的装置艺术，同时它也是一个城市馆。顾名思义，它的整体造型是采用了微笑的弧度，长34米，高3米，像倒挂在城市天际的悬弧。

它是一个用美国郁金香木制作出的一个升离地面的弯曲木管，这根木管只有一点触地，两端则保持开放，是观景平台。它的每一面都有一连串孔洞，白天的时候可以让自然光进入，到了夜晚木管被照亮时则会形成光斑图案。

Alison Brooks指出：“弯曲的地板、弯曲的天花板和弯曲的墙壁创造了一个动态的和陌生的内部空间，同时它也能让观众换个视角来重新审视这座城市。”

该装置的位置选址特别巧妙，它是位于伦敦艺术大学切尔西学院的广场上，三面是红砖古典的切尔西学院教学楼，另一面则是英国的TATE Britain美术馆。相信由内望出去也是一番美景。

△伦敦艺术大学切尔西学院

△TATE Britain美术馆

沉浸式装置 | 绿屋

○ 时间：2016.09.15－2016.10.06

○ 地点：伦敦 V&A 博物馆1直6层的电梯间内

○ 设计者：Glithero工作室

“Green Room”是意大利奢侈品牌手表制造商panerai与伦敦设计组合glithero的合作作品。

光线会从上方涌入，旨在营造一种电影般的体验。装置空间将以彩色线帘划定，创造出光学效果，会有一种身临其境的颜色波。从地面开始一直到顶，这些线将在一个旋转的凸轮机动臂控制下上升和下降，提示游客们井然有序地穿过这一沉浸式装置。

Glithero是英国设计师Tim Simpson和荷兰设计师Sarah van Gameren组建的设计工作室。他们在RCA学习期间相识。Glithero擅长探讨时间与产品间的关系，让观众感受时间并与之产生互动。近期在Gallery FUMI，他们展出了自己的新作“Les French - Extended Family”

这是一个特设的竹框架的家具，可以调节不同高度来适应不同功能。