悉尼歌剧院是澳大利亚标志性的文化建筑，但你可知它背后的坎坷历史、今日的辉煌和面向未来的超前理念？
历时坎坷，终成经典
1959年3月的悉尼，雨声淅沥，一群聚集在伞下的人们正瞩目观望着歌剧院的动工仪式。在场的还有建筑师乔恩·乌特松，他早已于一周前抵达悉尼，此时一块青铜牌被放置在两个大厅轴线相交的位置。新南威尔士州首席总理约瑟夫·卡希尔将匾牌拧到位。今天如果去悉尼歌剧院参观，仍然可以看到那块历史性的匾牌。
然而遗憾的是在建造剧院过程中，由于改组后的澳大利亚新政府与乌特松失和，建筑师愤而于1966年离开澳大利亚，从此再未踏上这片土地，连自己的经典之作都无法亲眼目睹。之后的工作由澳大利亚建筑师群合力完成，1973年，历时14年耗资1亿多澳元的悉尼歌剧院终于建成。
如今悉尼歌剧院已经是澳大利亚首选旅游景点，每年接待820万游客，是世界上最繁忙的艺术表演中心。当下的繁华和建造之初的耗费艰难对比，令人不胜唏嘘又对澳大利亚的先驱心生感激与敬佩。
盛大开幕，历史时刻
澳大利亚文化在1973年10月20日达到了里程碑式节点：作为20世纪最伟大建筑，歌剧院的完成标志了一种文化象征的诞生，系列表演就要在悉尼崭新的歌剧院拉开帷幕！
在春日狂风中公开揭幕这世纪杰作时，伊丽莎白二世曾说：“悉尼歌剧院汇聚了整个世界的想象，尽管就我所知它的建造并非十全十美！”不过正如女王接着说到的：“人类精神必须时而展翅时而远航，去创造一些不仅仅是实用的只是司空见惯的东西。”
悉尼歌剧院的开幕是一个历史事件，更是一个文化事件，它的诞生是澳大利亚文化发展值得纪念的一刻。
首场演出，阵容空前
1973年的9月28日，也就是女王陛下参加开幕仪式一个月前，大剧院的大幕已由它的第一件作品拉开——澳大利亚戏剧、普罗科菲耶夫的史诗《战争与和平》。歌剧院的首秀是瓦格纳的一组作品，由悉尼交响乐团表演，由瑞士传奇女高音比尔格特·尼尔松和指挥家查尔斯·麦克拉合作演出。
当时的音乐室--也就是现在大家熟知的乌特松室。这个音乐房间组织在19世纪40年代由一名匈牙利难民建立，以满足欧洲移民日渐兴起的古典乐需要。而旧的手提包剧院--随后变身悉尼剧院公司--则搬到了戏剧院。
面向未来，理念先进
悉尼歌剧院在表演艺术方面起到了引领作用，在支持国际研究和开展本地合作这两方面也尽职尽责，其中值得一提的当数由它支持的“未来学校”项目。
“未来学校”本身由教育专家委员会组成，探讨适合于未来人们进行学习的地点，探讨完善的学习空间，教师配置，技术和组织结构调整，需要做何调整以满足未来学生的需要。而悉尼歌剧院要做的工作就是通过这个委员会定期举办“未来学校”，让参加者进行两天的交流学习，通过头脑风暴，构建项目理念，回应当下的紧迫问题。
这种基于经验和创新的理念想法，既本土又具备国际视角，联合教育行业专家的支持，去融合、反复讨论这些新颖的想法。会议的目标就是促使参与者把理念想法带回学校，受到激励去创新，协助学校、师生、家长实施变革。
面向未来的创新教育理念，让悉尼歌剧院更加具有吸引力！
素材来源：sydneyoperahouse.com
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