甜梦近照（图片由本人提供）

甜梦在佐治亚州的亚特兰大第一长老会教堂(Atlanta First Presbyterian Church)的钢琴演出（图片由本人提供）

甜梦小时候是一个好动、坐不住的小孩，因此她的母亲想到了一个办法让女儿坐下来，那就是让她练钢琴。甜梦5岁就开始上钢琴课了，7岁第一次演出，在十年的练习和学习之后成为了生活在美国的职业钢琴家。

甜梦的整个学习经历都跟弹钢琴息息相关。她是天津人，12岁考到了天津音乐学院的初中，大学毕业之后来美国念硕士和博士，现在定居美国。

经历在两国高等教育机构的学习之后，甜梦认为，美国和中国在音乐教学法方面存在一些不同。“中国的教学方式压力更大一些，因为它对学术和技巧性，对个人的手指基本功要求非常严格。在美国学术方面要稍微轻松一点。另外，美国的老师们根据你自己的身体状况或者你的能力‘去教你’，对你的技术要求没有中国那么高。反而它对音乐的理解和表现的要求更高一些，综合你的素质更全面一些。”

美国老师一般会给学生提供不少发挥自己的想法的空间，比如说，让学生自己选择作品，或者更多的去培养学生对作品的理解。“在美国老师会考虑到你的兴趣，这个音乐作品对你有没有一定的吸引力。”

甜梦还强调，古典音乐本身是来自西方的一门艺术，不是中国传统的音乐形式。所以很多即便是中国的老师，也是受到了西方教学的影响。只不过，他们的教育受到了中国传统文化的影响，这就是跟西方文化的最大的差别。

在美国读研时一般也要当助教，所以甜梦也带过自己的学生。她说，美国的学生喜欢问老师“为什么”，也喜欢体现自己的创造性。她说道：“他们听到一个非常有道理的说法之后才会心服口服地按照你的方法去做。”

我也问了甜梦很多家长都关心的一个问题：怎么让孩子练琴？“孩子在上中学之前很难有练琴的自觉性。 通过年龄的增长，他们变得更加有自信或者取得成效之后会开始喜欢练。作为老师也好，作为教育工作者也好，要给学生提供足够的平台展示自己，这样他们得到足够的掌声之后才慢慢地对自己在舞台上的价值有所体会，才会愿意去再进一步刻苦地练习，达到更高的要求和水准。这是一个良性循环。”

虽然美国和中国的音乐教学方法有所不同，但世界各个地方的家长和老师们都在面临一些相同的问题。即使孩子长大以后不会成为像甜梦这样的出色的音乐家，只要对音乐有兴趣，只要能够通过弹琴实现自我的表达，他们就会拥有一种更加丰富的人生。