连他都不认识还敢称珠宝设计师
撒切尔夫人都是他粉丝
海斯•巴克 (Gijs Bakker)1942年出生于荷兰的中部城市阿默斯福特,是荷兰国宝级的设计师,也是后现代主义思潮的推动者。他的经历丰富多样,尝试的设计范围也很广泛。他的设计含盖了首饰、家居饰品、家用设备、家具、室内设计、公共空间和展览。巴克(Bakker)毕业于荷兰首都阿姆斯特丹的Gerrit Rietveld Academie和瑞典首都斯德哥尔摩的Konstfackskolan。
Sonja Bakker with Large Collar, Gijs Bakker, 1967
Photo: Matthijs Schrofer
Embrace, Necklace, Gijs Bakker, 1982
B/W photo, PVC
Pforzheim 1780, Necklace, Gijs Bakker, 1985
Colour photo, PVC
荷兰设计中一直延续着传统的皇室精神,巴克(Bakker)早期就读的院校就非常重视传统手工艺。当时的巴克(Bakker)对建筑、平面等多个领域都具备浓厚兴趣。当他开始关注其他领域之后,发现材料本身便极具美感,而不仅仅限于工艺,于是在短暂追逐传统手工艺后对它产生了厌烦情绪。
生活在20世纪60年代的年青人对世界充满好奇和向往,他们的周围充斥着工业成品,比如塑料制品。在这样的环境下,巴克(Bakker)开始尝试设计工业化产品。1967年左右,巴克(Bakker)以及同伴的一个展览得到策展人的重视,因此争取到在国立美术馆专门展览的机会。这次机会促使他放开束缚进行设计,创作了一批充分体现材料以及形式感的作品,首饰的艺术性加强,功能性退居其次。
巴克(Bakker)不仅仅是一个首饰设计师,他还涉猎产品设计等多重领域。比如在1972年,他利用牛仔材料设计的沙发独具特色,为他带来了很高的经济收益。那时的巴克(Bakker)常常感到迷惑,自己到底属于产品设计师还是首饰设计师。可是后来渐渐明白:这两者之间并没有实质的区别,都是用设计来阐述观点,并且这种双重身份给他带来了更广阔的发展空间。
1969年,巴克(Bakker)形成了对设计明晰的定义。他认为作为荷兰语的设计,是一种概念的呈现。介于文化、社会甚至政治之上,将个人观念转化为一种物象的表达。在这之后,巴克(Bakker)无论产生什么想法,都尝试着用形式表现出来。
'Levi's Chair' , Gijs Bakker, 1972
Inspired by the most popular jeans of the seventies.
1993年,为了推广15人合作项目,巴克(Bakker)成立了名为楚格设计(Droog Design)的设计团体,这群志同道合的年青设计师在实践中逐步摸索出一套系统的设计理念:开放式、简洁、身体的语言、介于似与不似。
1996年,他们在设计上初有作为,但是这时期的成果不成系统并且相对独立。为了实现工业生产的目标,楚格设计(Droog Design)开始与具备高级生产技术以及科技实力的企业、工厂以及大学合作,这之后产生了一系列颇具规模和影响力的有趣设计。如2002年楚格设计(Droog Design)所参与的“Hotel”项目,他们设计出了将拖鞋与抹布融为一体的产品,以及可以给用户制造沙滩体验的鞋套。
"Hotel" Project,Droog Design,2002.
Chandelier 85 LED Lamps, Designed by Rody Graumans, Droog Design.
1995年,巴克(Bakker)获得了国王基金会颁发给优秀设计师的奖章,同时得到了价值类似于50万人民币的巨额奖金。此时的他意识到应该用这笔钱来实现自己的设计理想,于是他创立了首饰与工业化生产相结合的“chi ha paura...?”(简称CHP)品牌。品牌名取自意大利语,译为“谁还害怕呢”,含义是“谁还会害怕工业化首饰呢”。CHP的第一个系列名为“集合”,旨在从首饰传统中寻找新概念和新技术,再运用到设计中。
第二个系列名为“惊讶的感受”,倡导从新角度去看待首饰,而不仅仅局限于功能与材料。在这个系列中,巴克(Bakker)开始思考如何用装置来展示首饰。之后还有许多精彩的设计,如剖析首饰本质价值在于个人对某一时刻体验的“何为奢侈品”系列;反对典礼的模式化、标准化,重拾典礼中人文感受的“典礼”系列;从首饰与身体的关系出发,述说个人故事的“身体的故事”系列等等。“工业化”和“可佩戴”是CHP品牌的两大设计核心,许多国际知名设计师都在CHP留下了精彩的作品,如Bless设计团队、Tord Bontje等。
Circle in Circle, Bracelet, Gijs Bakker, 1989
Smoke perspex
Diam. 118 x h. 60 mm
Edition by chi ha paura...? Photo: Rien Bazen
巴克(Bakker)本人珍藏有许多漂亮的宝石,他一直在寻找利用宝石来展示设计的绝佳方式。1998年,他从足球运动员照片中获得灵感,开始创作“Holy sport”系列。他将树脂、黄金、宝石等材料与头像、人像完美结合,创作出一系列别出心裁的设计。1997年他为美国前国务卿卡梅林设计了一个形状为自由女神头像的胸针—“Read my pins”。
女神的两只眼睛是反向放置的圆表,适应了观者与佩戴者的不同视角。2006年的“Real”系列阐释了巴克(Bakker)对于真实的思考,他利用真假宝石混合制作胸针,将假的宝石熔解再改变其形态等等。2013年的“Go for gold”系列利用激光雕刻技术将黄金嵌入其他材料中,制作了一批极具观赏性的精致作品。
Donatello Brooch (293), Holysport series, Gijs Bakker, 1998
Silver 925, Computer manipulated photo, Plexiglass
h. 102 x w. 96 x d. 8 mm.
Lilienfeld Necklace (296), Holysport series, Gijs Bakker, 1998
Gold-plated silver, Gold leaf 916, Yellow gold 585, Computer manipulated photo, Plexiglass
h. 110 x w. 90 x d. 2 mm, Chain: l. 320 mm.
Borghese Brooch (302), Holysport series, Gijs Bakker, 1998
Silver 925, Colour photo, Plexiglass / Gold-plated silver 925, Colour photo, Plexiglass
h. 77 x w. 72 x d. 9 mm.
Read my pins, Liberty Brooch (287),Gijs Bakker, 1997
Silver, Watches.
Insect Brooch (328), Real series, Gijs Bakker, 2004
Yellow gold 585 and 750, Tourmaline, Corundum, Glass, Metal
h. 42 x w. 57 x d. 16 mm, one-off.
Stretched Yellow Brooch (355), Real series, Gijs Bakker, 2004
Glass, Soda lime glass, Gold-plated tin, Silver
h. 46 x w. 110 x d. 19 mm, one-off
Photo: Rien Bazen.
Left:Nadal, Gold on Titanium (372), Brooch, Go for Gold series, Gijs Bakker, 2013
Yellow gold 750 laser welded on titanium
h 100 x w. 74 x d. 7 mm
Photo: StudioCoral.
Gold under Titanium (373), Brooch, Go for Gold series, Gijs Bakker, 2013
Yellow gold 750 under titanium
h. 100 x w. 74 x d. 7 mm
Photo: StudioCoral
巴克(Bakker)一直坚持用设计来表达个人的思考,将形而上的精神世界物化为形式的呈现。他说:“我对于手做的东西不感兴趣,事实上,对于我而言吸引我的是想法,它是最为重要的,并且想法的物化过程,无论是由我亲自来呈现还是靠机器生产,都没有什么能将其减损和贬低。”(“I have never been interested in hand-made things, and I am, in fact, suspicious of the charm,” Bakker says. “It is the idea that matters, and whether it’s produced by me or by a machine, nothing must detract from the idea.”)他不局限于设计的功能性和商业性,在纷扰的市场里独辟净土,恪守着作为一名设计师的初衷。不忘初心,方得始终。他忠于自己的设计准则和艺术理想,无愧为一位伟大的开拓者和奠基人。(来自cafa.com.cn)
Waterman, Brooch, Sportsfigures series, Gijs Bakker, 1990
Copy of a postcard, Diamonds, White gold 585, PVC
h. 150 x w. 90 x d. 10 mm
Photo credit: ©Thomas von der Heiden
Left:Jaguar 3E, Brooch, Gijs Bakker, 1975
Silver, Citrine, Colour photo, Plexiglass
Right: Jaguar 1E, Brooch, Gijs Bakker, 1961
Silver, Smoky quartz, Colour photo, Plexiglass
Dew Drop, Necklace, Gijs Bakker, 1982
Colour photo, PVC
主办方空间曝光
Fox International Art(北京部)已经经历了5年的风吹雨打,我们从不人云亦云,一直坚持自己独有的风格。2018年,Fox做了一个大胆的尝试,空间逐步升级,整栋五层将以一个新的实验性空间呈现(实验性意味着不断尝试被颠覆和修改),能够近距离感受艺术氛围带来的启发和碰撞。五层空间不同于其它精装修的办公空间,巧妙的结合了“贫穷艺术”,我们来回奔波与各个回收站、垃圾场、废墟、甚至是一些肮脏的地方,收集各种被丢弃或者失去意义的物体进行再创作,如废弃的冰箱、复古的洗衣机、扭曲的铁锅、有痕迹的管道、破裂的马桶、被撕毁的旧沙发、残缺的浴缸...再将生活里的各个有趣场景延伸到我们的空间里,加入新的故事情节,去重新定义物体的价值与空间的多样性。空间包涵Workshop、展览馆、艺术当铺和药铺、材料综合商店(厨房theme)、自由交流区(街头洗衣房theme)、艺术图书馆(下水道theme)、阅读区(澡堂theme)、楼道(火灾现场theme)、不正常人类后花园(红色沙滩theme)等多个开放性空间。我们将打造全国首家最具有实验性的艺术空间,让艺术和生活得到无限的连接和启发。
所有照片均用Iphone手机拍摄
F4
Unusual Human Back Garden
不正常人类后花园
Soup Tang创作空间
露台
红色沙滩theme
四楼楼道
F3
Material Shop+Art Library+Product Development+Designer Agency
材料商店+艺术图书馆+产品研发公司+设计师经纪公司
艺术图书馆
下水道theme
阅览区
澡堂theme
自由交流+接待区
街头洗衣房theme
综合材料商店
变异厨房theme
F2
Fox International Art College
国际艺术学院
艺术留学作品集创作
学生储物柜门把手
Designed by Yufei
F1
Art Pawnshop
+
Art Pharmacy+Gallery+Pop-up Store
艺术当铺+艺术药铺+展览馆+快闪店
B1
Workshop
楼道
火灾现场theme
END
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Fox International Art
理念与使命
Idea and Mission
“艺术是一棵树摇动另一棵树,一朵云推动另一朵云,一个灵魂唤醒另一个灵魂。作为艺术家应该承担着改变人们生活的责任,应该学会成为真正的创作者,而不仅仅是当做一个职业。”
狐狸国际艺术是中国唯一一家把海外艺术教育与产品设计开发结合为一体的实验性艺术工作室。旗下设有:Fox International Art College(狐狸国际艺术教育学院)、产品开发基地、设计师经纪公司、展览馆、综合材料商店、快闪店、艺术当铺、艺术药铺和图书馆等多个部门。核心团队由英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦时装学院、英国皇家艺术学院、美国帕森斯设计学院、芝加哥设计学院等海归设计师、艺术家以及海内外的专家教授在2010年于伦敦成立,2014年在北京重新建立新的艺术基地。
Fox国际艺术坚持传达狐狸精神-无畏、自由和颠覆。保持的使命是启发创意的无限延伸,倾尽全力创造平等机会、提倡多样性、充满活力与革新精神的工作环境,这也使工作室能吸引最有才能和创造力的设计师团队。不同文化的冲击,力求独特、创意、自由、甚至是极端反叛的艺术氛围,创意在这里并不是纸上谈兵。
Fox各个部门的设计师与学员,无论是背景还是专业能力都是业界首屈一指,与众多知名一线品牌、著名博物馆合作过,如大英博物馆、V&A博物馆、德国国立宝石博物馆、Guicci、Cartier、Alexander McQueen、施华洛世奇、Gareth Pugh、John Galliano、Dior、Alexander Wang、Giles Deacon、陈奕迅、余文乐等。
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