憧憬进入LCF女装设计专业的同学们，是否对今年的MA女装设计大秀非常期待呢？先别着急，在正式的伸展台开始之前，先来让我们到大秀后台一窥究竟吧。
Backstage at the LCF MA 18 Womenswear Show
LCF MA 18 Womenswear Catwalk Show
Nina Galbé-Delord | Photography: Alyssa Boni and Stylist: Adele Cany
“这一系列是受抽象艺术的启发，使用纯色、形状的形式来表现想法。抽象艺术可以用一种新鲜、原始、直接的方式来触动人的情感。这个系列突出了女性的优点和缺点，突出她的美丽，同时结合男装，以获得更强的轮廓。”
——Nina Galbé-Delord
Juneyen Chen|Photography: Alyssa Boni and Stylist: Adele Cany
“在整个设计的创作过程中，性别中立是我的主要关注的点。我想通过改变身体形态和找到一种平衡男性女性气质的方式来探讨性别中性着装的可能性，并结合她们来获得一种新的表达方式。”
—— Juneyen Chen
Leanne Callon | Photography: Alyssa Boni and Stylist: Adele Cany
“我所设计的这个系列源于一个设计背景，专注于制作一件衣服的过程、发展和手工技术。作为一名针织品设计师，我努力创造一种情感反应，以确保我对工艺和建筑的理解可以通过服装设计作品来体现。我一直对人们在挑选物品时所做的选择很感兴趣，因此，这个系列着眼于家庭空间，以及与他人一起放置的各种材料之间的关系。这个系列的主要特点之一是二手地毯的再利用。我选择将地毯纳入我的收藏中，因为它们的立场与我的概念形成了直接的联系，同时也讲述了它过去生活和以前的关系的可见的故事。”
——Leanne Callon
Dmitry Gotsfrid | Photographer Alyssa Boni and Stylist Adele Cany.
Dmitry Gotsfrid | Photographer Alyssa Boni and Stylist Adele Cany.
“Femme Fatale”是一种集中了女性气质、魅力和过去阶级的集合，在当代世界中，它带有一种现代性的扭曲。高级时装的世界是我这一系列的灵感的开始和主要来源。在这一项目的大量研究中，我观察了克里斯汀·迪奥、克里斯托瓦尔·巴黎世家、查尔斯·詹姆斯等大师的作品，以及时尚界黄金时代的其他时装设计师。在我的档案研究和对礼服和高级时装的观察中，我仔细研究了每一件作品，了解了用来制作它们的基本技术，以便我可以用它们来制作我自己的作品。“Femme Fatale”的主要焦点是服装的内部构造，我喜欢称呼它为“骨架”，因为我觉得在衣服里面看更吸引人。我着迷于建筑的感觉，通过建筑，造型和分层被归档。
—— Dmitry Gotsfrid
Jiali Lu | Photography: Alyssa Boni and Stylist: Adele Cany
我的最后一个女装系列是受简·奥斯汀的经典小说《傲慢与偏见》的启发——整个系列都是基于对电影版的研究而来的。我探讨了主题和主要人物伊丽莎白的个性，以及从19世纪浪漫主义时期和文化中融入女性和男装的风格，创造出一种现代的、独立的、男性化的、聪明的、勇敢的中性简洁风格。
我也探索了裁剪技术，模式创新和增强剪影，以使收集变得更强和更新鲜。在我的收藏中只使用了黑色和白色，在合理的分布比例下，两种极端颜色的对比变得非常和谐。而且，黑色和白色是我个人风格的颜色。
——Jiali Lu
Vicky Leung | Photographer: Alyssa Boni Stylist: Adele Cany
当你打开衣柜时，有时候里面的东西会很乱，两件外套挂在同一个衣架上;挂在外面的裙子;衣袋部分盖住了衣服。我觉得把整套衣服放在身上可以很有趣，甚至可以让衣架上的装饰物看起来更漂亮!在过去的一年里，“丑陋的时尚（ugly fashion）”已经成为时尚界的一件大事，它的目的是启发人们去质疑什么是美。我的女装系列旨在鼓励人们定义自己的审美或时尚观点，不仅仅只是追随潮流而不去想它。
—— Vicky Leung
Eren Hayashi | Photographer Alyssa Boni and Stylist Adele Cany
我毕业作品名字叫做 Warp。概念是关于探索富有想象力的第四维度和扭曲的空间,通过扩大我的实践以及三维编织物交织在一起。使用光学扭曲的材料和独特的形式, 我创造了这一最终系列。系列中包括外套，夹克，裙子和配件：胸罩和腰带。
