谈及世界上著名的博物馆，你脑海里或许会立马浮现出一长串List，这其中，肯定少不了英国第二大国立博物馆——伦敦V&A博物馆。与其他博物馆的庄严和神秘相比，V&A博物馆似乎不那么“正派”和“严肃”，但它同样让你无法拒绝。

▲伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum）

世界上最大的艺术与设计博物馆

“The world's leading museum of art and design”，打开V&A官方网站，便看到这样这句自信满满的标语。没错，V&A的确是全世界以艺术与设计为主题的博物馆中规模最大的一座，它是在1851年英国万国博览会获得巨大的成功后，由维多利亚女王的夫婿阿尔伯特亲王主持修建。馆内的藏品跨越了2000年的历史，上至希腊罗马时期的雕塑，中世纪宗教，下至当代服装、建筑、平面设计等无所不包，几乎涵盖了世界各地的艺术收藏。

虽然V&A博物馆不如大英博物馆那样赫赫有名，但它却是近年在设计与艺术界最活跃，影响力最大的博物馆，它以敏锐的市场嗅觉，准确地找出观众感兴趣的题材，而且对当代设计展览的规划也相当深入，因此能成功吸引观众，同时维持高水准的“品牌”形象。

▲维多利亚女王与夫婿阿尔伯特亲王以及他们的王子和公主们，阿尔伯特亲王博学多才，并对艺术与文化十分感兴趣，被当时的英国人民称为“会走路的百科全书”。

别出心裁的展览设计、便利而弹性的展览时间、贴心的服务及展场规划，加之放下严肃身段的营销手法，让V&A能在建馆150 多年的悠久历史传统下，还能屡有新意，不断吸引人潮回流，成为伦敦人气极高的博物馆。 也正因为V&A的努力，让它击败众多的竞争者，荣获2003年欧洲最佳博物馆殊荣。

V＆A博物馆每年必看的项目，就是在伦敦设计节来临之前，邀请设计师或者艺术家为其附属的中庭Madejski花园设计当代装置作品，其中包括世界一流的艺术家Jeff Koons和巴西著名设计师Campana兄弟等。

▲Campana兄弟为Madejski花园设计的艺术装置。

▲著名建筑师Zaha Hadid在2014年为V&A博物馆设计的艺术装置作品，同时也为了献礼2014 伦敦设计节。这个覆盖在博物馆室外喷泉上方的装置“Crest”，其流线形的金属外观延续了 Zaha 的未来派风格，而金属面将反射天空和底部的水波纹，与周围的 19 世纪建筑形成冲突的同时，又试图融入其中。

▲2009年邀请中国建筑师张永和设计的——非常建筑“塑与茶”。为了打破传统装置的物质属性，张永和的设计将布满整个Madejski花园。在传统中国园林的启发下，设计师用100多片自由站立的屏风在庭院内形成不同的半透明层次，巨大的庭院空间被划分成小块，为来访者提供了多样的遮蔽、休闲、散步和玩耍空间。

而且在此期间，每周五的夜间，博物馆还延长开放时间，在充满现代感的设计中，每周都会邀请室内乐、爵士乐手前来演奏，提供吧台饮料服务，一改博物馆严肃、呆板的形象，让欣赏艺术成为一种轻松的生活方式。

▲艺术家Sahil Bagga&Sarrhak Aengupta在2015年11月为V&A博物馆的大厅所设计的圣诞新年节日装置——“许愿树”，寓意美好的新年祝福，该装置将持续到2016年1月；去年的圣诞装置是由时尚设计师 Gareth Pugh设计的镜面“金字塔”。

地球上最时髦的博物馆

时尚、亲民、有趣、多元，是V&A博物馆在近些年带给我们的深刻印象，从2001年开始，V&A博物馆就开始策划一项名为“未来计划”的白皮书，旨在致力于用更加新颖的创意来经营这座古老的博物馆，于是，他们开始把目光投向年轻人更关注的地方：时尚、设计、当代艺术。如举办Vivian Westwood的全球巡展、好莱坞大片中的服装设计展、酒具艺术展、太空时代的流行文化展等，让V&A博物馆一跃成为时髦与潮流文化的代名词。

▲2003年举办的 Art Deco装置艺术展。

▲2012年“美的崇拜”巡回展，展示1860-1900年的美学运动史。

▲2012伦敦设计节上，Nendo的白色椅子系列反反复复地以视觉刺激的形式展示在博物馆中，但每次的出现都带来惊喜与思考。

▲2014年8月，V&A博物馆举行了一场极具颠覆性的展览——《不听话的物件》(Disobedient Objects)。这次展览集中了99件不可思议的、具有抗议作用的艺术品，从帮助推翻了四个总统的“锅盖”到巨大的“充气鹅卵石”，都有可能刷新你对艺术的传统认识。

▲2013年3月，V&A博物馆举办摇滚明星大卫·鲍威（David Bowie）个人展，该展览将是现代史上最具影响力的表演艺术先驱大卫·鲍伊的传奇人生及其非凡职业生涯的首个国际回顾展。超过300件展品涉及大卫·鲍伊在时尚、听觉艺术、视觉艺术、戏剧、艺术和电影领域与卓越艺术家和设计师之间广泛的合作。

▲继成功举办摇滚明星大卫·鲍威（David Bowie）个人展后，V&A博物馆在2015年3月举办了亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）作品回顾展。展场的设计也同样契合了亚历山大·麦昆的暗黑和哥特风格，给观众带来不一样的视觉体验。

▲2014年，V&A博物馆专门了开设了以家具为主题的「Furniture Gallery」常设展，不仅可免入场，更能一次纵观16世纪以来的经典家具收藏。

▲2016年4月至2017年3月V&A博物馆将推出展览“宽衣解带：内衣简史”。此外还将展出一系列来自国际设计师过去设计的服装，用于探索设计师模糊内衣和外衣、公众和私人产品边界的方式。

把伦敦V&A博物馆带回家

在博物馆里开商店，在现在已经不是什么新奇的事情了，但是很少有像V&A商店那么丰富且真正接地气的。V&A博物馆店内的商品几乎涵盖了馆内大量不同风格、年代和质地的展品为灵感的精美之作。除此之外，还有早期好莱坞偶像风格的设计师珠宝、中世纪、文艺复兴时期或现代主义主题的珍藏、古旧的圣诞贺卡、冬装、茶具和许多其他物品，十分有趣。

除了馆内诸多可以出售的艺术商品，V&A博物馆还开通线上商店，让更多的人享受艺术与设计对生活所带来的愉悦。

▲V&A博物馆线上商店里的2015年圣诞集市特辑。