在切尔西学Fine Art是什么体验？

我的想法从来没有被拒绝过，

而且总是受到鼓励.....

BA Fine Art – Elkomi Tsui

Fine Art 这个专业在众多申请者中并不算热门，很多同学都将它认为就是国内的纯艺专业，事实上在国外学FIne Art的同学们和国内纯艺专业的同学们，他们无论是上课内容还是作品又或是艺术的呈现方式可都是大不相同。从这篇文章我们就可以看出，切尔西艺术学院Fine Art专业的同学们，可不仅仅只是在画油画，做雕塑，他们的作品的呈现方式可谓千差万别，有人是摄影，有人是装置，有人研究光，有人做衣服，所以Fine Art到底教给了他们什么，他们毕业了又都在做些什么呢？

BA Fine Art – Jess Davies

在2018年本科夏季秀之前，我们采访了一些即将毕业的学生，他们在切尔西的生活以及他们的学习经历如何影响了他们的实践。来自波兰，欧内斯特的作品为学位展览将创造一个装置，将利用艺术画廊的戏剧性设置。

BA Fine Art – Jaeyoul Jeoung

BA Fine Art – Amelie Mckee

BA Fine Art – Louis Newby

Graduate Diploma Fine Art – Madeleine Duflot

用三个词描述你在切尔西的时光

有挑战性,有益、有趣

Graduate Diploma Fine Art – Madeleine Duflot

Graduate Diploma Fine Art – Simon Waters

Graduate Diploma Fine Art – Pui Pui Debbie Ip

你在切尔西期间的工作进展如何?

在切尔西的这段时间里，我的工作美学发生了巨大的变化。过去的三年，教会了我如何成为一个真正独立的艺术家。

我的毕业作品是一个装置作品;这是我在UAL学习时养成的习惯。为了尽量减少剧透，这部作品利用了美术馆的戏剧性。

你的工作灵感来自于什么?

当我开始对策展感兴趣时，隔壁的泰特美术馆对我产生了巨大的影响;所以我的灵感来自于各种各样的艺术画廊，幸运的是伦敦到处都是!

在切尔西期间，工作室/工作坊的环境在哪些方面影响了你的实践?

我喜欢探索不同的材料和技术，所以我是大多数工作室的常客。你可以在切尔西的工作坊里做各种各样的事情。我的作品如此之快，是因为我的想法从来没有被拒绝过，而且总是受到鼓励。

你在切尔西期间有做过什么外部项目吗?

我在波兰文化学院实习，我学到了很多提升自己成为艺术家的方法。UAL是跨入创意产业的桥梁。

你在切尔西有没有国际性交流的机会?

UAL最大的优点之一就是它的多样性，看到不同的国家如何创造工作是非常鼓舞人心和有教育意义的。

你在伦敦学习和生活的最大乐趣是什么?

伦敦被称为创意之都是有原因的，总是有一些事情在发生，艺术上的等等。如果你觉得自己缺乏灵感，那就走出去，你会受到启发。

你在切尔西期间对球队最大的影响是什么?

我最大的影响来自志同道合的学生。UAL有一个友好的社区，他们会让你在实践中不断进步。课程的开放性特别好，因为你可以和画家、雕塑家、表演和视频艺术家一起工作;仅仅这一点就给了你很多新的视角。

毕业后你的志向是什么?

当然是为了成为一个著名的艺术家!

作为切尔西的学生，什么让你感到骄傲?

切尔西不是一所商业的学院，他们专注于培养你成为一名艺术家，并向你展示如何从中谋生。

如果有人想学习你这个专业，你会怎么说?对新生有什么建议吗?

只要结交朋友，提前计划。UAL有个好名声是有原因的，只要你能把工作做好，你就会过得很开心。

在2018年本科夏季秀之前，我们采访了一些即将毕业的学生，他们在切尔西的生活以及他们的学习经历如何影响了他们的实践。来自肯特郡奥平顿市的艺术学士学生妮基塔·帕特尔(Nikitah Patel)的学位展项目讲述了兰贝斯桥(Lambeth Bridge)环形路上的凤凰棕榈树从它的起源到未来的重新安置的旅程。

用三个词描述你在切尔西的时光

充满了植物

你在切尔西期间的工作进展如何?

我的实践一直与占用人造空间有关;在第一年，我研究了家庭和建筑工地多余建筑材料的使用和再利用。第二年，该项目开始转向，探索建筑等人造空间与自然空间相互作用所产生的冲突。作为工作室环境的一部分，在这个环境中，所有的学生都在做不同种类的工作，这培养了我的实践，使我接触到新的领域和新的材料。我现在已经发展出一种特殊的方法来制作作品，这种方法将一种看起来像室内植物一样普通的物体，通过装置和摄影来放大历史，以及更广泛的自然和人类主题。

你在攻读什么学位?

为了这个毕业展，我正在创作一篇名为《朗伯斯·菲尼克斯》的作品——这是一种与凤凰棕榈树有关的装置作品，它位于朗伯斯桥北环岛上，就在离切尔西不远的路上。伦敦交通局(TfL)目前正在协商一项提议，打算拆除环形交叉处和棕榈树，以建设更新、更安全的自行车道。作品中的物理和摄影元素描绘了手掌的轨迹，从它起源于加那利群岛，到兰贝斯桥的诞生，再到它在这次咨询中作为一个政治化的物体的转变，以及2019年可能的重新定位。

在切尔西的时候，工作室的环境在哪些方面影响了你的实践?

在《the degree show》的开头，我一直在拍摄户外风景中奇异的棕榈树投射出的阴影，因为我喜欢这样的想法:阴影可以作为一个物体在时间上的轨迹。摄影工作室在切尔西是我的宝贵资源课程实践在我的时间,拍摄室内的植物温室我设立工作室,以及最近在受控的环境中重新创建阴影为了发展高分辨率图像,将形成一个最终的工作的一部分。

你在伦敦学习和生活的最大乐趣是什么?

伦敦有巨大影响力的艺术和文化的场景,我享受学习和生活在这么近的距离,世界上一些最大的艺术机构,能够看到尽可能多的显示,我可以在我的时间在切尔西,因为他们提供了巨大的灵感对我的开发实践。

你在切尔西期间对谁或什么影响最大?

我的实践集中在人工与自然环境的生态冲突上，所以我花了很多时间拍摄伦敦周边的绿色景观。城市里到处都是树木和植物，它们并不是在我们的气候下自然生长的，但它们已经变得像街道上的家具一样正常，以至于我们不去看它们的外表，也不去质疑它们的本质。参观维多利亚时代的巨大温室在英国皇家植物园在里士满的最大灵感的方向我的工作作为外来物种的丘是一个巨大的拼贴的植物来自世界各地,和提醒的时候这种植物被尊崇为一个强大的全球帝国的象征。

作为切尔西的学生，什么让你感到骄傲?

我很自豪能成为一个强大的团体的一员。我们在这里发展起来的工作室环境的力量——课程上学生的支持和动力——将是我希望永远不会失去的东西。

如果有人想学你的专业，你会怎么说?对新生有什么建议吗?

切尔西的课程为你提供了空间，让你以对你和你的练习最有用的方式来组织它。利用这种灵活性来挑战自己，在工作坊中测试新材料，参加现场外的展览，尽可能多地参观展览。允许你的练习成长和发展，因为这是你按照自己的意愿去做的时候。

当我们接近9月7日开幕的MA Summer Show时，我们采访了伦敦的Rayvenn D’clark，他是英裔加勒比黑人(来自圭亚那、牙买加和西班牙)，目前正在学习MA  Fine Art。

Rayvenn向我们讲述了她在切尔西的实践和生活:

“我在切尔西的时光是一段充满活力、忙乱但又充满欢乐的探索之旅。作为一个个体和艺术家，我对自己了解很多。

我觉得我在切尔西的这段时间里，我的工作有了很大的发展，因为我有了时间来阐述一系列的研究问题和对我工作室实践的影响。随着我信心的增长，我的工作变得更有野心——在一段比例和尺寸上——以及环游世界。

“对于毕业秀，我希望做一些非常不同的事情。”因为我主要从事雕塑工作，所以我想真正地试验这些物体的材料形式，希望在全息物体的创作中，利用我过去几个月一直在操作的三维物体的图像。

“和我一起工作的人给了我很大的启发。”激励着我去冒险，去看它，不管它是否成功。我一直在观察马克·奎因(艾莉森·拉珀饰，Alison Lapper怀着)在创作一件大型雕塑时使用的不同材料格式的精巧作品，我从这件作品中获得了一些灵感。

“I think to work in the studio is to constantly navigate the personal and critical interests of your classmates. To in many ways be inundated with the work and witness the process of others really has had a positive effect on my practice as it brings up valuable questions are my own working practice and the material distinctions that define my body of work.

“I have a really great run of eternal projects since engaging with my MA: being involved in serval international exhibitions, workshops/panels which have boosted my confidence in ways I never thought possible. This includes most recently my contribution to the 2018 Reconstructing Practice Conference: Towards an Antiracist Art + Design, Pasadena, CA, the 2018 UAL Attainment Conference, the How To Support Emerging Artists Through Buying Art, Panel Discussion at the Affordable Art Fair, and finally the Open Dialogues: Artists + Designers of Afro- Caribbean Descent event that took place in March.

“In addition, having the opportunity to conduct my own workshop as a part of the Widening Participation brief at Chelsea College of Arts. Likewise, having work published for Shades of Noir, and within Decolonise The Arts Curriculum – Perspectives on Higher Education zine.

My work has similarly been presented in over 20 events in over 3 different countries including the Affordable Art Fair 2018, Nasty Women Portugal and several Creative Debuts events, with some more exhibitions planned in the future.

“此外，有机会在切尔西艺术学院举办自己的工作坊，作为扩大参与简介的一部分。”同样，在《黑色阴影》和《非殖民化艺术课程——高等教育视角》杂志上发表过作品。

我的作品同样在三个不同国家的20多个活动中展出过，包括2018年的平价艺术博览会，葡萄牙的下流女人，以及一些创造性的首次亮相活动，未来还计划举办更多的展览。

图文来自于UAL官网

主办方空间展示

Fox  International Art（北京部）已经经历了5年的风吹雨打，我们从不人云亦云，一直坚持自己独有的风格。2018年，Fox做了一个大胆的尝试，空间逐步升级，整栋五层将以一个新的实验性空间呈现（实验性意味着不断尝试被颠覆和修改），能够近距离感受艺术氛围带来的启发和碰撞。五层空间不同于其它精装修的办公空间，巧妙的结合了“贫穷艺术”，我们来回奔波与各个回收站、垃圾场、废墟、甚至是一些肮脏的地方，收集各种被丢弃或者失去意义的物体进行再创作，如废弃的冰箱、复古的洗衣机、扭曲的铁锅、有痕迹的管道、破裂的马桶、被撕毁的旧沙发、残缺的浴缸...再将生活里的各个有趣场景延伸到我们的空间里，加入新的故事情节，去重新定义物体的价值与空间的多样性。空间包涵Workshop、展览馆、艺术当铺和药铺、材料综合商店（厨房theme）、自由交流区（街头洗衣房theme）、艺术图书馆(下水道theme)、阅读区(澡堂theme)、楼道（火灾现场theme）、不正常人类后花园(红色沙滩theme)、学生公寓等多个开放性空间。我们将打造全国首家最具有实验性的艺术空间，让艺术和生活得到无限的连接和启发。

  所有照片均用Iphone手机拍摄 

 F4 

Unusual Human Back Garden

不正常人类后花园

 Soup Tang创作空间

露台

红色沙滩theme

F3

Material Shop+Art Library＋Product Development+Designer Agency

材料商店＋艺术图书馆+产品研发公司＋设计师经纪公司

艺术图书馆

下水道theme

阅览区

澡堂theme

自由交流＋接待区

街头洗衣房theme

综合材料商店

变异厨房theme

F2

Fox International Art College

国际艺术学院

艺术留学作品集创作

F1

Art Pawnshop

+

Art Pharmacy+Gallery+Pop-up Store

艺术当铺＋艺术药铺＋展览馆＋快闪店

B1

Workshop

END

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Fox International Art

理念与使命

Idea and Mission

“艺术是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。作为艺术家应该承担着改变人们生活的责任，应该学会成为真正的创作者，而不仅仅是当做一个职业。”

狐狸国际艺术是中国唯一一家把海外艺术教育与产品设计开发结合为一体的实验性艺术工作室。旗下设有：Fox International Art College(狐狸国际艺术教育学院）、产品开发基地、设计师经纪公司、展览馆、综合材料商店、快闪店、艺术当铺、艺术药铺和图书馆等多个部门。核心团队由英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦时装学院、英国皇家艺术学院、美国帕森斯设计学院、芝加哥设计学院等海归设计师、艺术家以及海内外的专家教授在2010年于伦敦成立，2014年在北京重新建立新的艺术基地。

Fox国际艺术坚持传达狐狸精神-无畏、自由和颠覆。保持的使命是启发创意的无限延伸，倾尽全力创造平等机会、提倡多样性、充满活力与革新精神的工作环境，这也使工作室能吸引最有才能和创造力的设计师团队。不同文化的冲击，力求独特、创意、自由、甚至是极端反叛的艺术氛围，创意在这里并不是纸上谈兵。

Fox各个部门的设计师与学员，无论是背景还是专业能力都是业界首屈一指，与众多知名一线品牌、著名博物馆合作过，如大英博物馆、V&A博物馆、德国国立宝石博物馆、Guicci、Cartier、Alexander McQueen、施华洛世奇、Gareth Pugh、John Galliano、Dior、Alexander Wang、Giles Deacon、陈奕迅、余文乐等。