雨果的《巴黎圣母院》描写了一个惊心动魄的爱情故事。相貌奇丑无比但内心纯洁的加西莫爱上了美丽的流浪吉卜赛艺人，并且为了忠贞的爱情与权贵作斗争的故事，不仅歌颂了圣洁的爱情，也揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人。 

数百年来，巴黎圣母院已经成了一个历史的丰碑，雨果给这个石头的建筑注进了血液和灵魂，给它增添了异乎寻常的阅历，也奠定了它在建筑史上的重要地位。

雨果曾在《巴黎圣母院》的序言里说，数年前，他在参观它时，在一座尖顶钟楼的阴暗角落里，发现墙上手刻的字： 'ANAΓKH。

这几个大写的希腊字母，历经岁月侵蚀，黑黝黝的，深深嵌进石头。字母的意思是，命运。

这些难以描状的符号，尤其所蕴藏的宿命和悲惨的意义，深深震撼了他的心灵。

他总在想，是哪个受苦的灵魂，非要在古老的教堂的前额上留下印记，否则就不甘心离开这尘世？他在这里驻足、观察、思考、推断，辗转难眠，终于写下了这个打动无数人的故事，让人们为故事里的灵魂扼腕叹息。 

巴黎圣母院是一座典型的“歌特式”教堂，作为从罗马式到哥特式的过渡建筑，巴黎圣母院为法国的哥特式建筑开创了新举，对后来哥特式教堂的建造有极大影响。 

建筑物的最精彩部分是：屋顶、塔楼和扶壁，它们全都采用尖塔或尖状券作顶;门窗设计成狭长的尖拱形，墙壁较薄，采光很足。 

屋顶部位的构架是垂直向上而聚成的一束，所有大大小小的矢状尖塔与券肋，像一个个飞向天空的箭头，直线上升。内部的扶壁与矢拱，给人以轻盈、灵巧和宽敞的感觉，只要立定殿内，举目仰望，就会产生与建筑本身一起向上的腾空感，这正符合天主教所要求造成的，人们进入教堂似入天国一般的神秘性。 

它与过去罗马式那种教堂建筑绝然不同，当阳光透过左右两侧那些用红、紫、蓝、黄等彩色玻璃镶嵌而成的图案窗子时，室内光影交错，环境更显得变幻莫测，缥缈虚无，俨然身临超尘脱世的太虚幻境。

玻璃彩色镶嵌窗上的图案都是宗教内容，其形象比一般祭坛画更富于幻想性。 

巴黎圣母院玫瑰窗上是著名的“巴黎圣母”像——怀抱圣婴的圣母，外围簇拥着16位先知，第二圈为32个国王和耶稣基督的祖先，再外围是32名主教和大祭司。南侧的玫瑰窗刻画了耶稣基督在童贞女的簇拥下行祝福礼的情形。 

其色彩之绚烂、玻璃镶嵌之细密，给人一种似乎一颗灿烂星星在闪烁的印象，它把五彩斑斓的光线射向室内的每一个角落。

据说，二战时期，为防止花窗遭到毁坏，巴黎市民自发组织起来，将窗户上的每一块玻璃取下，保存在自家地下室。二战结束后再收集起来，居然一块不少！完美地拼凑成了我们今天看到的样子。 

巴黎圣母院，英文名称为Notre Dame。，是圣母玛丽亚的意思。它是说圣母能够平静而宽宏地接受历史的辉煌和灾难。几百年来，它一直是法国宗教、政治和民众生活中重大事件和典礼仪式的场所。 

曾经有许多重大的典礼在这里举行，例如宣读1945年第二次世界大战胜利的赞美诗，又如1970年法国总统戴高乐将军的葬礼等。

同时，它也受到了“理性时代”人们的攻击;1789年大革命期间遭受了其历史上最严重的亵渎。

到了1802年，拿破仑才又重新赋予巴黎圣母院宗教之职;1804年12月2日，拿破仑在此加冕，仪式由七世教皇主持。

历史成就了一座有血有肉有灵魂的巴黎圣母院，在这里，人们甚至能够触摸得到那些曾经发生过的事情。

那些灰色房顶之间点缀着的青铜塑像，经过这许多年的风风雨雨，已经变得一身铜绿，看起来依然充满了强烈的生命感。

岁月碾过的痕迹，伴随着沧桑的面目和肃然的神态，巴黎圣母院依然在述说着自己的历史，巴黎的历史……