瑞恩·格米克 (Ryan Germick) 酷爱绘画，如今已经35岁的格米克说，这份执着终于收到了回报——他被聘为谷歌网页美工专员。
孩提时的瑞恩·格米克(Ryan Germick)酷爱绘画。
但与多数孩子不同的是，“我总是不停地画画。”如今已经35岁的格米克说。
这份执着终于收到了回报——他如今的职业处于艺术与科技交汇的最前沿。这两个领域正在快速融合——而科技行业对创造力的需求更是有增无减。
格米克的受众群体也在不断壮大，最初只有他的父母和4个兄弟姐妹，但如今却变成了访问谷歌主页的数百万网民。格米克是一名谷歌涂鸦师。作为首席涂鸦师，他带领着一个十几人的团队，承担着谷歌标志调整过程中的创意和技术工作。这种经常变化的标志被称作“涂鸦”（doodles），为静态的搜索页面平添了几分活力。
从绘图师变身谷歌首席涂鸦师的过程中，格米克经历了曲折的道路。“我没想过加入谷歌，”他说，“也从没想到自己有朝一日会成为涂鸦师。”
谷歌首席涂鸦师瑞恩·格米克说，他从没想过要加入谷歌。
(图片来源：Getty Images)
谷歌是他申请的第一家公司，也是唯一一家。那是2006年，他被聘为网页美工专员。
“我其实并不是什么专员，我是个多面手，我会设计很多图标。”他说。但却由此掀起了一场变革：通过标志这种简单的图像来影响人们使用、体验和谈论互联网的方式。
格米克最著名的图标作品就是谷歌地图的小黄人(Pegman)，它至今仍会在你使用谷歌街景功能时从界面上弹出来。而在为街景的发布活动制作YouTube宣传视频时，他甚至给小黄人穿上了橙红色的紧身衣。那是谷歌在网上疯传的第一段视频，观看次数接近1300万次。将近9年后，格米克谈起此事仍然有些心有余悸。
“真的很可怕。我见识了互联网的力量，不久后又见识了网络舆论的力量。”他说，“你只能顺势而为，只能做好自己的事情，然后坦然面对一切。”
最后呈现的是数字化的图像，但创作过程的开端却很简单。
(图片来源：Getty Images)
格米克最终在涂鸦团队谋得了一个职位，并在“谷歌涂鸦之父”黄正穆(Dennis Hwang)的手下工作。互联网激发了格米克作为一名艺术家的野心。“如果你画一幅画，只有一个人可以拥有它。它本质上会成为一项财富。”他说，“这引发了我的思考。我希望与所有人交流。我首先想到了版画制作，之后是数字作品，因为这种模式很容易传播。后来，互联网突然闯入我的视野。”
这带来了创意与技术结合的绝佳机遇。“设计思维不只局限于视觉效果。它不仅要考虑美学问题，还要从功能和实用角度来思考如何解决问题，并施展创意。”纽约移动广告公司Kargo广告产品总监梅丽莎·西姆森(Melissa Simson)说。这些技能的需求一直在不断增长。
“下一代科技将更加重视设计能力，并将其置于创新的核心地位。”她说。
格米克表示，要成为一名成功的谷歌涂鸦师，需要具备很多跨学科能力，包括：强烈的职业道德、学习意愿、幽默感，还要欣赏创意流程，而且至少要具备表达才能。这项工作的关键是将艺术与技术融为一体。
谷歌涂鸦团队成员麦特·克鲁先科(Matt Cruickshank)正在工作。
(图片来源：Elizabeth Garone)
“由于我们的媒介既支持视觉表达，又可以展开科技互动……所以你在任意一个领域的能力越强，与输出端的互动就越有效。”他说，“了解另外一个领域可以促成更好的合作。”
现在，格米克在谷歌位于加州山景城的总部领导着一个由十多名设计师和工程师组成的团队，他们还要与世界各地的谷歌办事处里的其他成百上千名涂鸦团队成员展开合作。谷歌涂鸦有时会降低人们的工作效率 （谷歌2010年针对《吃豆人》(小精灵Pac-Man) 游戏诞生30周年制作了动态涂鸦，据时间管理公司RescueTime统计，人们在两天时间内在上面花费了480万个小时），有时也可以让我们了解一些鲜为人知的英雄（意大利数学家玛丽·盖塔纳·阿格内西 (Marie Gaytana Agnesi)，你还知道哪些人？），还有的时候会引发一些人的愤怒 （他们在2013年选择了民权斗士凯撒·查韦斯 (Cesar Chavez) 86岁的生日作为涂鸦主题，而没有使用复活节主题）。
佛罗里达州坦帕市的品牌专家凯伦·珀斯特(Karen Post)认为，谷歌涂鸦不仅对该网站的访客有好处，对于谷歌公司来说也是“明智之举”。第一个谷歌涂鸦是在1998年夏末上线的，当时，该公司创始人拉里·佩奇(Larry Page)和谢尔盖·布林(Sergey Brin)希望通过一种有趣的方式让人们知道他们去参加“火人节”了，暂时不在办公室。于是，他们在谷歌标志的第二个字母“O”后面放上了“火人节”的线条画。
“这原本是个目的明确的通知，但后来逐步进化成了谷歌标志性的品牌资产。”珀斯特说，“变换标志的表现形式可以保持品牌的新鲜感。”
涂鸦将创意与科技融为一体。
(图片来源：Elizabeth Garone)
数字咨询公司Centric Design驻纽约数字战略师、前社交媒体分析师阿谢尔·费尔德曼(Asher Feldman)表示，谷歌制作的涂鸦并没有让人感觉他们是在制造噱头。“尤其是在今天，当每一个人或每一家公司都希望将自己以这样或那样的方式融入‘对话’时，谷歌涂鸦似乎成了一种颇为有效的方式，但又不会让人感觉过于谄媚。”他说，“我认为，很多公司都迫切地希望在社交媒体中融入最新的标签或趋势。”
格米克表示，并没有哪个涂鸦让他特别喜欢，但“看到那些推动技术进步的主题的确令人兴奋不已。”例如，为了纪念莱斯·保罗(Les Paul)96周年诞辰，他们为用户设计了一把可以演奏的虚拟吉他，或者让用户使用罗伯特·穆格(Robert Moog)风格的合成器制作自己的曲子，然后与好友分享。另外，他还很喜欢看到互动涂鸦在网络力量的推动下不断发展。“你能体会到罗伯特·穆格当初的感受：‘我创造了这个工具，它为人们赋予了真正的创造力。’”他说。
有些涂鸦还会明确表达观点——就像格米克在2014年索契冬奥会期间参与制作的一个作品。由于主办国俄罗斯出台了反同性恋法律，因而引发了很大的争议。“我们感觉绘制涂鸦也是在尽自己的一份力量。”他说。
索契冬奥会的涂鸦在冬季运动员的图片下面辅以彩虹般的颜色，还附带了奥林匹克宪章中关于不能歧视运动员的内容。“我们可以共同庆祝体育赛事，大家也可以一起关注奥运会。但与此同时，我们也支持LGBTQ(男女同性恋、双性恋、跨性别者)运动员。”格米克说。
瑞恩·格米克
(图片来源：Getty Images)
Kargo的西姆森认为，要在科技行业找到一份从事创意的职位，你必须从宏观上考虑问题。“展示你通过有创意的方式解决问题的能力，让别人知道你能够从消费者的角度理解行业和技术，而且有自己独到的见解。”她说，“不要放弃细节。科技是一个十分看重细节的领域，我们最看重的是简洁的设计。所以，当你向我们展示作品时，一定要确保每一项设计决策都体现了自己的意图。”
谷歌涂鸦团队有很多人都毕业于罗德岛设计学院，该校职业中心主任凯文·简考斯基(Kevin Jankowski)总是不停地提醒学生们，不要拘泥于直接发挥自己所掌握的艺术和设计技巧，而是要“意识到自己在公司制度、结构、管理和商业战略发展中所扮演的角色。”他说。
简考斯基表示，企业通常都不知道设计专业的学生恰恰具备这些能力，所以，学生们需要主动展示出来。
图文来源：BBC、其他网络
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