上周，小编应邀去观看了一个话剧演出，说实话，这是小编第一次去看话剧，心中难免的紧张了一下！怎样才可以装作经常看的样子呢？但是后来才发现，一场精彩的话剧，能够瞬间将人引入情节之中！

2018年的5月23日至5月25日，飛凡剧社的开年大戏《常德路56号2.0》在奥克兰北岸的The Pumphouse Theatre连续三天的公演圆满落幕，这部精心改版后的老上海悬疑话剧终于在沉淀与层层蜕变后化茧成蝶，与新老观众们见面，演出获得了巨大反响与好评。

本轮演出中，演员阵容之强大，灯光舞美设计之精良，老观众们更是在与上一版对比之下给予了高度肯定，表示作品的完整度与专业度在新西兰的中文戏剧市场实属罕见，这一次的《常德路56号2.0》不仅吸引了大量华语观众，还吸引了一批本土专业戏剧评论家和洋人观众的观看。

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稍后将发表专业剧评与观众反馈）

专业演员张博轩（上图右）、舞蹈演员李欣桐（下图左）、飛凡剧社元老级演员张玮玥（下图右）领衔主演，中央戏剧学院出身的专业演员兼导演李飞老师（上图左）助力出演，给予了这部大戏强有力的支撑与专业演绎。

特别值得一提的是，其他12位零基础表演经验的主演与群演，首次登场就让观众们直呼惊喜，他们对自己的突破和对角色的演绎，完全不像是第一次演话剧的业余演员。

更让人耳目一新的是三位年仅7到9岁的小演员们，凭借着专业的表现，征服了所有观众的心，演出结束后，观众们久久不愿离去，更有台下的企业家，直接提出要赞助支持我们今后的演出，获得观众们的呼声与喝彩，也感动了舞台上的所有的演职人员。

感谢所有的观众在三个寒冷的暴风雨夜前来分享飛凡剧社打造的《常德路56号2.0》，这三场公演，凝聚着飛凡剧社全体人员13 周， 91天的心血与力量。

在这期间，导演李飞老师和演员们在不影响自己全职工作/学习的情况下，依然坚持着每周至少9小时的排练时间，以便使大多没有表演经验的演员从零开始，学习表演，提高戏剧素养，培养默契互相配合。

幕后团队也各司其职，从未松懈，持续跟进进程，担当起巨大的责任；专业的舞美设计师张婵（我们亲切地叫她“知了”）用报纸和泡沫彻夜为常德路亲手打造了如假包换的复古留声机与卖烟童的烟箱。

音乐总监龙哥和大提琴手顺顺为了完美的现场音效不辞辛苦地全程跟排，只为了那几分钟的音乐配合。

三位小演员的家长每一次都准时带着孩子们参与排练，从未迟到，耐心配合着剧组的时间安排。

上一届常德路主演杨洋，独自挑起宣传预告片导演的重担，从剧本到筹备井井有条，率领视频团队在48小时全力拍摄完成预告片，并百忙之中彻夜剪辑出如梦如幻的预告片，为话剧宣传带来巨大效应！

（回顾预告片戳这里）

纵然这些付出是辛苦，我们甘之如饴。

因为我们深知，每当剧社成员小薇亲切的“开场须知”响起的那一刻，当第三遍铃声结束，舞台光亮起的那一刻，剧场的神圣，让一切劳累微不足道。

因为我们深知，当灯光渐灭，掌声响起，一次次的鞠躬，感谢的不只是观众与合作伙伴对中文戏剧的支持，还有每个飛凡剧社的戏剧人自己的坚持和当初不悔的选择。

“人生最骄傲与快乐的事情，

莫过于一群志同道合的朋友共同前进，

让自己鲜为人知的力量聚于一个点爆发，

并让这撞击产生的火花和温度，

拉近彼此的心灵。”

大幕掩映天上人间，

小剧演绎沧海桑田。

我们深信这一张票，一台戏，一群人，终将永久地留在你我的回忆中，我们追求的美好，思索着的人性，终将使我们相聚。

幕落，光起……观众们在场外激烈地讨论着剧情，而忙碌连轴转多日的飛凡戏剧人，仍然精神焕发着清理场地，时不时还引用着台词互相调侃，我们知道，飛凡剧社一定会继续走下去，用这份专业和坚持，把情感和思索，话剧之美，舞台之光，带给更多的人。

《常德路56号2.0》已谢幕，但它依然在你我心中上演，我们将根据首轮演出经验总结，并经过不断修排，于2019年再次与观众见面，届时错过的观众将有机会一睹常德路沈公馆的风采，看过2.0版的观众也将再次目睹他们的蜕变。

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